Conoce su discurso de aceptación por su Premio Nobel de Literatura el año 2016.
2016 Nobel Lecture In Literature Bob Dylan | Imagen: Nobel Prize
Después de toda la polémica que se armara con el anuncio al Premio Nobel de Literatura del año 2016, al dar como ganador a Bob Dylan-> Bob Dylan… El Poeta del Rock, y después la telenovela en si aceptaría el galardón o no pues estaba con otros compromisos dijo, al fin manda su discurso de aceptación, el cual le hace acreedor al premio monetario de 900 mil dólares.
Habría sido grabado el 04.06.17 en Los Ángeles, E.U.A. contando sobre las influencias musicales y literarias que fueron fundamentales para él como artista, algunos de los que menciona son Buddy Holly, Leadbelly, Moby Dick y La Odisea.
En el mismo discurso da a entender que las palabras en obras como las de William Shakespeare fueron hechas para actuarse mientras que las de las canciones son para cantarlas y no para leerlas por lo que espera sus letras sean escuchadas como deben ser, musicalmente, en concierto, discos o de la forma en que se escuche hoy en día la música:
En su momento, finales del 2016, a la Ceremonia de Premiación del Nobel el músico envío en su representación a la legendaria Patti Smith quien interpretó una de las canciones de Dylan pero le ganaron los nervios-> Bob Dylan sí recibe el Nobel de Literatura.
Durante este tiempo Bob Dylan estrena-> Triplicate, un triple material musical con temas clásicos americanos.
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19/09/2018Edición especial 40 aniversario de los Solo Albums de KISS.
A finales de la década de 1970, los estadounidenses de KISS eran la banda más popular en su país y en diferentes partes del mundo con su exitoso Alive!, su primer álbum en vivo. Sin embargo, mientras llegaba más fama los integrantes de la banda comenzaban a separarse.
Las tensiones crecen cuando en 1977 Ace Frehley (guitarra, voz) y Peter Criss (batería, voz) amenazan con dejar la banda y comenzar sus carreras en solitario, ante esto,
Así el 18.09.78 se lanzaban estos cuatro álbumes a los que se les conoce como Solo Albums, los cuales llevan por título el nombre de cada miembro de KISS. box set especial que contiene los discos en vinilo, posters y otros souvenirs. Disponible desde el 19.10.18.
Original Tracklist:
Paul Stanley
01 Tonight You Belong to Me
02 Move On
03 Ain’t Quite Right
04 Wouldn’t You Like to Know Me
05 Take Me Away (Together as One)
06 It’s Alright
07 Hold Me, Touch Me (Think of Me When We’re Apart)
08 Love in Chains
09 Goodbye
Gene Simmons
01 Radioactive
02 Burning Up with Fever
03 See You Tonite
04 Tunnel of Love
05 True Confessions
06 Living in Sin
07 Always Near You/Nowhere to Hide
08 Man of 1,000 Faces
09 Mr. Make Believe
10 See You in Your Dreams
11 When You Wish Upon a Star
Ace Frehley
01 Rip It Out
02 Speed’ Back to My baby
03 Snow Blind
04 Ozone
05 What’s on Your Mind?
06 New York Groove
07 I’m In Need of Love
08 Wiped-Out
09 Fractured Mirror
Peter Criss
01 I’m Gonna Love You
02 You Matter to Me
03 Tossin’ and Turnin
04 Don’t You Let Me Down
05 That’s the Kind of Sugar papa Likes
06 Easy Thing
07 Rock Me, Baby
08 kiss the Girl Goodbye
09 Hooked on Rock ‘n’ Roll
10 I Can’t Stop the Rain
Al ser publicados en 1978, no funciona del todo la idea. Esperaban que los fanáticos compraran todos los discos al mismo tiempo pero por precios, la sorpresa y otros motivos, hicieron que se fueran comprando de a uno o que el fan comprara el disco de su integrante favorito, sumado a que en los charts les fue mejor a unos que a otros.
Todo esto fue contraproducente para la banda por lo que
En el momento de este lanzamiento el grupo está conformado por Paul Stanley, Gene Simmons, Tommy Thayer y Eric Singer.
Más-> kissonline.com [...]
29/08/2017The National, siguiendo con la promoción de su más reciente álbum estudio-> Sleep Well Beast, han lanzado un nuevo video oficial para su tema Day I Die que continúa con la propuesta visual de otros de sus videos para esta reciente producción mencionada.
Mira y escucha Day I Die: [...]
15/09/2021Libro fotográfico de los primeros años de Suede.
La banda londinense formada en 1989, que lanzaba su álbum debut estudio homónimo Suede a finales de marzo de 1993, anuncia libro fotográfico en 2021.
El material titulado So Young: Suede 1991-1993, que cuenta con imágenes nunca antes vistas, es compilado por su baterista Simon Gilbert, quien tuvo el proyecto en su cabeza por más de treinta años y durante la pandemia pudo trabajar la colección de fotografías.
So Young: Suede 1991-1993
-SuedeHQ pic.twitter.com/U5Lr7XTr6g
— Suede HQ (@suedeHQ) September 14, 2021
Suede describe así al libro en un comunicado:
“Llevando al lector a través de las sensuales vistas y sonidos de la próspera escena londinense de la época, So Young 1991-1993 es un diario apasionante de una era musical vital; una cápsula del tiempo de obligada lectura para los que no estuvieron allí y un potente recordatorio para los que tuvieron la suerte de vivir el caos de primera mano”.
Disfruta del video musical de So Young, track de apertura de Suede (1993) y de donde se toma el nombre para el libro fotográfico:
Es publicado el 08 de octubre del 2021, se esperaba para mayo pero tuvo un atrasó por un error de imprenta. [...]
21/09/2022Cuatro décadas del quinto álbum estudio de Motörhead
En la segunda mitad del 2022 se da a conocer una película/corto perdida de la banda londinense Motörhead que es restaurada y lanzada con una pieza instrumental inédita.
Film dirigido por Nick Mead, siendo grabado en los terrenos de la casa del fotógrafo Allan Ballard en Hertfordshire, Inglaterra. El tema instrumental inédito RipSaw TearDown como acompañamiento:
Iron Fist fue publicado originalmente en abril de 1982 con 12 pistas. Es el
Recuerda el video musical del tema que da nombre al álbum:
Otro de sus temas, (Don’t Let ‘Em) Grind Ya Down, en vivo en Glasgow:
El 40 Aniversario del disco tiene reedición el 23 de septiembre 2022, cuenta con distintos formatos y otros lanzamientos.
Más-> imotorhead.com [...]
09/01/2026¿Qué más está sucediendo en la Música?
La Oreja de Van Gogh
Con el regreso de Amaia Montero como vocalista, el grupo español lanzó el sencillo con video musical.
Primero de un nuevo álbum que se espera para finales del 2026.
Josh Weathers
El músico estadounidense de country publicó el 02 de enero del 2026 su álbum de estudio titulado Neon Never Fades.
Videoclip dean de sus canciones, Life Still Happens.
Belinda
Lanzó la artista mexicana española la cancióncon videoclip.
Tema que pertenece a Indómita, que es su más reciente y quinto álbum de estudio publicado en el año 2025.
21 Savage
El rapero británico estadounidense hacia mediados de diciembre del 2025 publicó su cuarto álbum en estudio,
Entre sus tracks está HA; mira su video musical. [...]
21/06/2017Mira The Promise de Chris Cornell.
Chris Cornell dejó una brecha en el rock cuando fallece en mayo del 2017, sin embargo, el músico grabó The Promise, sencillo que después de ser liberado se da a conocer su videoclip,
El video musical es mezclado con imágenes del documental Cries from Syria (2017). El músico americano se preocupó por estos temas, creó con su esposa la fundación Chris and Vicky Cornell, en apoyo a la educación y salud de los mismos.
La canción además es parte de la cinta homónima-> The Promise. [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
04/07/2014Jimi! | Por: J.C. Quiz
Para todos aquellos fans del rock, la guitarra eléctrica y el riff chingón se viene la película llamada Jimi: All is by My Side que trata sobre la vida del gran Jimi Hendrix. Sí, aquel que encendía fuego a su guitarra y tocaba con lengua y dientes. ¡Genio!
Mostrará a Jimi entre los años 1966 y 1967, despegando su carrera en Londres al ser descubierto por Eric Clapton para después consumar su fama en E.U.A. en el Monterey Pop Festival (1967). Sin embargo su fama trascendió mucho más después de participaciones en Woodstock Festival (1969) y el Isle of Wight Festival (1970). Recuerdo cuando compraba un primer álbum de él, al lado un amigo mío preguntaba: “¿Quién es ése… ?” En mi mente lo agarraba a patadas para después con ansiedad ir a casa, la primera rola que escuché era “Foxy Lady“, si no han escuchado a este gran guitarro ahí les va-> Aquí.
Jimi Hendrix es un miembro más del famoso Club de los 27, ese maldito número que se ha llevado a grandes músicos pero que los ha vuelto leyendas. Moría por mezcla de somníferos y alcohol, aspiración de vómito, es la versión oficial.
También hay una segunda versión con intriga de por medio surgida en el 2009 con el libro Rock Roadie de James Wright, uno de los asistentes de Hendrix, donde dice que su muerte fue un asesinato ideado por el representante del guitarrista, Michael Jeffery, haciéndolo tomar pastillas y vino. Lo iba a despedir y cobraría el seguro de vida, era el beneficiario. Incluso asegura que Jeffery se lo confesó en una borrachera antes de morir en un accidente aéreo. Si esto es verdad que mamada quitarnos el arte de un gran músico.
Esperemos que esta película sea una muestra seria y buena del gran Jimi Hendrix, catalogado en el 2003 por la revista Rolling Stone como el Mejor Guitarrista de Todos los Tiempos. Y por la revista Time como El Mejor Guitarrista de Guitarra Eléctrica de toda la Historia, así nada más.
Se estrena el 26 de Septiembre. André 3000 de Outkast es quien interpreta a Hendrix. Ya lo hemos visto participando en varias películas, lo ha hecho bien, esperemos su actuación no decepcione porque tocar la guitarra de Jimi no es tarea fácil. El tráiler de la película -> Jimi: All is by My Side
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#LaCasitadelTerrock [...]
19/09/2022Mira One of Those Days de Ozzy Osbourne ft. Eric Clapton
Ozzy el 09 de septiembre del 2022 publica oficialmente el que es su decimotercer álbum de estudio, Patient Number 9, mismo día en que comparte video musical de uno de sus temas más interesantes.
Pista número cinco del disco, One of Those Days, [...]
