Después de las dudas Dylan recibe el galardón.
Bob Dylan | Imagen: facebook.com/bobdylan
Después de que Bob Dylan ganara el Premio Nobel de Literatura en 2016-> Bob Dylan… El Poeta del Rock, entre que si lo quería, que no lo quería, que le daba igual, que si iba o no a la ceremonia, que si se lo daban o no, que si estaba jugando con los miembros de la Academia… Al final sí recibe personalmente el galardón.
El gran músico se reúne en 2017 con la Academia Suiza y su vocera oficial comunica: “La Academia le entregará el diploma y la medalla del Nobel” agregando “El lugar de la cita será íntimo y no habrá medios presentes, sólo Bob Dylan y los miembros de la Academia, todo conforme los deseos de Dylan”.
Recordemos que antes por su ausencia Dylan envío a la legendaria y conocida del punk Patti Smith para su representación en la ceremonia oficial de premiación donde la cantante en homenaje hizo cover a A Hard Rain’s A-Gonna Fall, uno de los temas del músico que pertenece a su álbum The Freewheelin’ Bob Dylan (1963), lo hizo bien pero le ganaron tiernamente los nervios:
También puedes ver-> El Discurso de Dylan por su Nobel.
MÁS EN LCDT:
05/07/2018Undécimo álbum estudio de Lenny Kravitz.
El álbum estudio #11 de Lenny Kravitz lleva por nombre Raise Vibration, disponible desde el 07.09.18 es el sucesor del llamado Strut del año 2014.
Al anunciarlo
Tracklist:
01 We Can Get It All Together
02 Low
03 Who Really Are the Monsters?
04 Raise Vibration
05 Johnny Cash
06 Here to Love
07 It’s Enough
08 5 More Days ‘Til Summer
09 The Majesty of Love
10 Gold Dust
11 Ride
12 I’ll Always Be Inside Your Soul
Otro de los temas es Low, track 02. Se comparte un primer video del tema, míralo:
Después se lanza su video musical oficial-> Lenny Kravitz – Low.
Más-> lennykravitz.com [...]
23/05/2022Mira Unconditional I (Lookout Kid) de Arcade Fire
Al poco tiempo de haber publicado su el grupo Arcade Fire lanza el video musical de otro de sus temas, Unconditional I (Lookout Kid). Dirigido por Benh Zeitlin.
Mira otro video musical que se desprende de WE-> Arcade Fire – Lightning I,II [...]
10/07/2018Mira Promises I Can’t Keep de Mike Shinoda.
El integrante de Linkin Park, Mike Shinoda, después de haber lanzado el EP Post Traumatic en promoción a ese material en solitario lanzó diferentes audios y videos de sus pistas, uno de esos videos es para el tema Promises I Can’t Keep.
También puedes ver-> Mike Shinoda – Nothing Makes Sense Anymore. [...]
02/06/2014Unos minutos para hablarles de la vida y obra del Enfant Terrible del arte contemporáneo.
Caótico, ecléctico, innovador, creativo; con esa inquietud que te da la juventud y con una carrera que transcurría en fast forward. Jean-Michel Basquiat tuvo al Guggenheim y al MoMA a sus pies. En menos de diez años realizó 40 exposiciones personales y más de 100 colectivas. Pero por una sobredosis de speedball (mezcla de cocaína y heroína) y así nacía el mito de “The Radiant Child”, como lo llamaría en sus comienzos el periodista Rene Ricard en su artículo de la revista Artforum.
Nació en Brooklyn, New York. Su padre fue un contador haitiano y su madre una diseñadora gráfica puertorriqueña. Con sus padres divorciados y con 16 años, se introdujo en el sub-mundo underground de la gran ciudad que nunca duerme. Jean-Michel se aferró al graffiti, pintando los vagones del metro en SoHo y al mismo tiempo recorriendo las múltiples galerías de arte de la zona. Luego de un accidente en 1968, su madre le regaló un ejemplar de la obra de Henry Grey, “Henry Gray’s Anatomy of the Human Body” y cada página del manual se transformaría más tarde en inspiración.
Una vez recuperado, junto con Al Díaz crean SAMO, acrónimo en inglés para “Same Old Shit” (algo así como “La misma mierda de siempre”). Con SAMO, los artistas expresan mensajes en contra del sistema, de la iglesia y los falsos filósofos.
Después de SAMO, Jean-Michel madura. Decide ir más allá y siempre en el ambiente underground, coinciden musicalmente con Basquiat y lo impulsan a pintar. Con una fuerte influencia de Jackson Pollock, Franz Kline y demás figuras del expresionismo y el arte abstracto; el chico de Brooklyn va formando su propia esencia: Combina su cultura del graffiti, con figuras abstractas, las figuras de “La Anatomía de Grey” y su propia mente. Basquiat había creado su propia simbología artística.
En 1982, el artista era considerado como una revelación del nuevo arte abstracto contemporáneo. Jean-Michel empieza a exponer en galerías importantes de New York, California, Japón y varias ciudades de Europa. Se hace amigo de Madonna, que en ese momento era otra chica neoyorkina en ascenso y tienen un breve affair. Entre excesos y mucha noche, el terrible joven del arte rebelde no para de pintar: Libros, papeles, lienzos, paredes, electrodomésticos. Cualquier cosa sirve.
“Jean-Michel Basquiat ha conseguido que pinte de una forma muy diferente, y eso está muy bien” – Andy Warhol.
Basquiat y Warhol Colaboraron juntos y Andy le abrió más las puertas del ambiente cultural neoyorkino. El artista pudo abrir su propio atelier en Maui, sus pinturas se vendían como refresco helado en una tarde de verano.
Jean-Michel viajaba constantemente a África y se convertía en el artista más joven en exponer en el Museo Kestner-Gesellschaft de Hannover, Alemania con 25 años. Fue el primer artista afroamericano en ser la portada y página central del New York Times. Amigos, y las drogas forman parte de esa vida; así que tuvo que agarrar sus cosas e ir a Hawaii a rehabilitarse.
Todo iba bien, hasta que se entera de algo que lo iba a hundir nuevamente. Andy Warhol estaba muerto. Era el 22 de Febrero de 1987. Nuestro chico prodigio quedó destrozado, y ocurrió lo evidente… se ahogó en estupefacientes. Un año y medio después, le tocó a él pasar a la inmortalidad.
Dicen que al final de su corta vida tuvo un sueño: Exponer en París. 23 años después de su muerte, el Musée d’Art Moderne de París le cumplió ese último deseo y en el 2010 celebraron su aniversario Nro. 50 con una deslumbrante retrospectiva de su carrera.
“Nunca sé demasiado bien si estoy vivo. De todas formas no me preocupa demasiado, creo que soy inmortal”.
Dicen que cada artista lucha por trascender, Jean-Michel Basquiat hizo un gran trabajo. Le bastaron 8 años de carrera para ser una influencia en los nuevos artistas, para finalmente transformarse en un verdadero mito, leyenda del arte y la cultura pop. [...]
17/03/2016Moods | Por: J.C. Quiz
Desde la capital de Uruguay, Montevideo, llegaron a nuestro Hogar Dulce Hogar estos 5 músicos que integran la banda Moods, que además de traer buena vibra en su rock también nos hablan de otros temas como fútbol, cine y la marihuana legalizada en su país (sí, ya sabemos que más de uno pensó quiere estar allá por esto), conócelos:
Nombres y qué instrumento tocan:
Moods somos: Mengo (voz y guitarra rítmica), Jorge Umpiérrez (primera guitarra), Jorge Pauletti (bajo y coros), Paul Hernández (batería) y Líber Aicardi (teclados, efectos, y coros).
Moods ¿Cómo surge el nombre? ¿Buscan representar algo? Mood podría significar estado de ánimo ¿tiene algo que ver?
Seguro, sí tuvimos en cuenta el significado de la palabra, ya que la música se trata de transmitir estados de ánimo. Además, es un nombre que suena bien y se ve bien. Además, tiene cinco letras y justo somos cinco integrantes.
¿Cómo comenzó la banda? ¿Qué buscaron al crearla? ¿Qué sucedió con Lotus?
Luego de la separación de Lotus (1999-2005), años más tarde, en 2011, tres de sus ex-integrantes deciden retomar el camino de la música juntos pero, empezando de cero. Desde el concepto, el sonido, la estética y hasta el hecho de cantar en inglés.
¿Qué influencia o artistas los han inspirado para hacer música? Dentro de esto ¿qué género o estilo define su música? Y en sus propias palabras ¿qué quieren representar al decirse enmarcados en Power-Pop?
Por más que nos gustan muchos artistas, las influencias más claras son R.E.M., Pearl Jam y Radiohead.
Cuando definimos nuestro sonido como Power-Pop, nos referimos a canciones pop con guitarras al frente, sin perder el espíritu rock (por decirlo así) de las canciones.
Dentro del Power-Pop ¿éste lo enlazan de alguna manera con el rock?
Totalmente. El Rock es nuestro estilo madre. Y sí nos sentimos una banda de Rock.
¿Qué quieren hacer sentir a sus oyentes con su música? ¿Alguna canción que ustedes consideren su favorita?
Lo que queremos es compartir justamente, nuestras emociones y el sentimiento por la música. Y de nuestros temas, la favorita actualmente es “You Never Know”, el nuevo corte de nuestro nuevo EP. Es una canción rockera pero bailable y es una buena muestra del sonido de Moods.
Si pudieran re hacer la banda sonora de alguna película de culto ¿cuál sería y por qué?
Tenemos muchas, pero por el quiebre conceptual que significaron para el cine y porque son íconos culturales para nuestra generación, serían Trainspotting y Pulp Fiction.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en Uruguay? ¿En América Latina? Se dice hay rivalidades entre uruguayos y argentinos ¿existe? ¿musicalmente también?
En Uruguay la escena independiente es muy fuerte, tanto en cantidad como en calidad de bandas. Estamos convencidos que es lo que se viene en América Latina. El hecho de que ya no se necesite un sello para compartir tu música internacionalmente es fundamental para eso.
En cuanto a la rivalidad con Argentina, sí existe, sobre todo en el fútbol. Pero no en el caso del arte. Nos gustan muchas bandas argentinas y sabemos que a ellos les gustan las nuestras. Aunque ellos nos quieren más que nosotros a ellos, ¡jaja!.
¿Qué opinan sobre su ex presidente José Mujica y lo que ha hecho culturalmente, en general, en su país? ¿Y sobre la legalización de la marihuana?
Si bien queda mucho por mejorar, los últimos diez años han sido positivos para el país y Mujica tuvo un roll primordial, sobre todo para que se hable de Uruguay en el plano internacional (aunque no tanto como Luis Suárez, ¡jaja!).
En cuanto a la legalización de la marihuana, lo vemos positivamente. Especialmente despenalizar el auto cultivo y la regulación del mercado. Es ridículo que estuviera permitido fumar pero no plantar para consumo propio. Además el espíritu de la ley es desalentar la compra clandestina.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Qué podemos esperar de Moods en un futuro?
Actualmente tenemos 2 EP: Moods del 2013 y Second del 2015. Ambos editados en forma independiente y están disponibles gratuitamente en -> www.moods.uy
¿Algo más que deseen decir?
Decirles que apoyen a las bandas independientes de su país. Es muy difícil mantenerse sin el apoyo de sponsor ni grandes compañías disqueras. Y ojalá podamos llevar nuestra música por aquellas latitudes muy pronto.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y SoundCloud
Aquí el video de una de sus rolas para que los escuchen, Listen to my Radio:
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#LaCasitadelTerrock [...]
13/07/2017Mira Less Than de Nine Inch Nails.
Nine Inch Nails, banda liderada por Trent Reznor, donde el primer material fue Not the Actual Events, confirma su segunda entrega titulada Add Violence disponible a partir de julio 2017 ¡y lanzan video de uno de sus temas!
Dirigido por Brook Linder disfruta arriba el video oficial de Less Than, si eres gamer te gustará. [...]
08/08/2019Edición especial 50 Aniversario del penúltimo álbum estudio de The Beatles.
Un 08.08.69 se tomaba la icónica fotografía de The Beatles para la portada de su undécimo y recordado álbum estudio Abbey Road, justamente en el día en que se celebran los 50 años de la captura de la imagen, hecha por el fotógrafo escocés Iaian Mcmillan a las afuera de los Abbey Road Studios, se anuncia una edición especial del disco por su 50 Aniversario.
Más de un mes después de la fotografía se publica originalmente el álbum en Reino Unido, un 26.09.69, para unos días después lanzarse en E.U.A., el 01.10.69.
Esta
Original Tracklist:
Side A
01 Come Together
02 Something
03 Maxwell’s Silver Hammer
04 Oh! Darling
05 Octopus’s Garden
06 I Want You (She’s So Heavy)
Side B
01 Here Comes the Sun
02 Because
03 You Never Give Me Your Money
04 Sun King
05 Mean Mr. Mustard
06 Polythene Pam
07 She Came In Trough the Bathroom Window
08 Golden Slumbers
09 Carry That Weight
10 The End
11 Her Majesty
Este material es el penúltimo disco del Cuarteto de Liverpool, el final sería Let It Be que llegaba un año después (1970), sin embargo, éste sí fue el
Se puede leer en el descriptivo del anterior video promocional:
“Hace 50 años, el 8 de agosto de 1969, la banda más famosa del mundo salió de los Estudios de Grabación EMI de Londres para caminar, de una sola fila, a través de las rayas blancas y negras del cercano paso de cebra de Abbey Road. Con el fotógrafo Iain Macmillan equilibrado en una escalera de mano y un policía deteniendo el tráfico ligero de la calle, The Beatles cruzaron tres veces, liderados por John Lennon, seguido por Ringo Starr, Paul McCartney y George Harrison. Solo que lleva el nombre de la calle arbolada en la que se encuentran los estudios.”
Escucha el tema Something en studio demo:
En versión instrumental:
Más-> thebeatles.com [...]
19/08/2015Legado del líder de Nirvana que marcó a una generación e inspira a otras.
En los 90’s llegaba un nuevo género del rock y por nombre lo conocemos como el grunge. Cuando Kurt Cobain comenzó su travesía por las notas musicales jamás se imaginó que cambiaría el mundo de la música, volviéndose un ídolo de la cultura pop cargando con una estafeta de vocero para aquella generación, estafeta que en distintas declaraciones dejaría en claro no pidió y nunca quiso.
Abrumado por la fama, y pensando la gente no entendía o comprendía lo que quería expresar con su música, de a poco se fue apagando, tanto que un 5 de abril de 1994 se suicidaba y el 8 de abril era encontrado su cuerpo en su casa de la ciudad de Seattle, Washington, E.U.A. Hasta el día de hoy no se sabe en concreto que llevó al líder de Nirvana a cometer suicidio, sin embargo, lo que sí se sabe es que En la actualidad hay teorías sobre aquellos días diciendo que no fue un suicidio si no un asesinato.
Durante el
Es por cierto, su versión en DVD saldría ese mismo mes.
El álbum que
Conoce más del disco-> Kurt Cobain – Montage of Heck – The Home Recordings.
Algunas voces manifiestan su decepción creyendo que podría no valer la pena por las grabaciones en sus inicios en la música, considerándolas “rudimentarias” y no de lo que fuera con Nirvana. Error, justamente eso es lo importante, escuchar sus inicios y evolución, alguna vez el artista estadounidense dijo:
Este es uno de los temas inéditos de Kurt en los créditos de la cinta Cobain: Montage of Heck:
Para los seguidores de su música es una bocanada de aire, es escucharlo, es seguir tratando de entrar en la cabeza de un artista lleno y vacío a la vez, incomprendido, depresivo, donde el mundo se volvió demasiado para él, sin encontrar paz interna. Te podrá gustar o no su música pero fue un gran artista, como pocos, de aquellos que pueden decir: de los artistas que al final se sienten solos e incomprendidos pero que encontraron la inmortalidad. [...]
07/03/2022Mira Everything’s Electric de Liam Gallagher
El polémico músico inglés lanza sencillo a principios de marzo del 2022, Everything’s Electric, el cual es parte de su álbum de estudio titulado C’mon You Know, que se publica dos meses después (27 de mayo 2022).
La canción viene acompañada de video musical que es dirigido por Charlie Lightening. ¡Disfrútalo!
C’mon You Know Mira también videoclip de una de sus canciones-> Liam Gallagher – Once. [...]
