Mira Mind Your Manners de Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators.
La banda de Slash con Myles Kennedy & The Conspirators lanzaron disco en septiembre del 2018, Living The Dream, de ahí se desprende este video musical del track Mind Your Manners.
Dirigido por Clifton Collins Jr. el visual se une al anterior-> Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators – Driving Rain.
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18/10/2018Mira Open Again de Thom Yorke.
El cantante de Radiohead compartió otro de los temas del soundtrack que hizo para el remake 2018 del film de finales de los setentas-> Suspiria.
que como en las entregas anteriores el video animado fue hecho por Ruff Mercy.
De esta banda sonora antes compartió-> Thom Yorke – Volk.
Durante este tiempo Thom también lanzó otro tema, no del mencionado soundtrack pero sí para Greenpeace en apoyo a la Antártida-> Thom Yorke Embajador de la Antártida. [...]
12/01/2022Séptimo álbum estudio de Tears for Fears
El grupo inglés publica en 2022 el álbum de estudio número siete dentro de su discografía.
Con el nombre de The Tipping Point, se lanza el 25 de febrero del 2022 con 10 pistas. Algunas letras se inspiraron en el fallecimiento de la esposa de su integrante Roland Orzabal en 2017. Cuenta con el recurrente colaborador, Charlton Pettus, además de los productores y compositores Sacha Skarbek y Florian Reutter.
Tracklist:
01 No Small Thing
02 The Tipping Point
03 Long, Long, Long Time
04 Break the Man
05 My Demons
06 Rivers of Mercy
07 Please Be Happy
08 Master Plan
09 End of Night
10 Stay
Mira video musical de su tema de apertura:
También el siguiente track y que da título al disco:
Escucha además su track 04, Break the Man:
La versión deluxe del álbum incluye tres temas extras: Let It All Evolve, Secret Location, Shame (Cry Heaven).
Más-> tearsforfears.com [...]
11/04/2023Track documental por los diez años de Random Access Memories
El legendario dúo francés publicaba en mayo del 2013 su cuarto y último álbum de estudio, Random Access Memories, por sus diez años es celebrado con reedición especial que tiene 35 minutos de música inédita, pistas, demos, bocetos, rarezas.
Tracklist:
01 Give Life Back to Music
02 The Game of Love
03 Giorgio by Moroder
04 Within
05 Instant Crush ft. Julian Casablancas
06 Lose Yourself to Dance ft. Pharrell Williams
07 Touch
08 Get Lucky ft. Pharrell Williams
09 Beyond
10 Motherboard
11 Fragments of Time ft. Todd Edwards
12 Doin’ It Right ft. Panda Bear
13 Contact
Como primer adelanto de la reedición presentan The Writing of Fragments of Time, con un detrás de escenas del tema Fragments of Time, track número once de Random Access Memories que tuvo la colaboración del músico estadounidense Todd Edwards:
Fragments of Time:
The Writing of Fragments of Time se puede considerar como un track documental, de manera parecida a la tercer pista que aparece en el disco, Giorgio by Moroder:
Random Access Memories fue publicado un 17 de mayo del año 2013; otro de sus temas, y de los más exitosos es Instant Crush, que tiene la colaboración del cantante Julian Casablancas de The Strokes:
Daft Punk se separó en el año 2021, dos años después llega la edición por el décimo aniversario de Random Access Memories, se lanza el 12 de mayo del 2023. [...]
21/01/2019Grabado en sesión entre Dave Grohl, Krist Novoselic y Rey Washam.
Escucha este demo perdido de Dave Grohl y Krist Novoselic compartido en enero del 2019 y que data del año 1992. La grabación pertenece al baterista Rey Washam de bandas como Butthole Surfers o Scratch Acid.
El registro cuenta con Se puede escuchar (min. 24:35) una prematura versión de Scentless Apprentice, tema que es parte del tercer y último álbum estudio de Nirvana llamado In Utero de 1995.
En la descripción del video se puede leer:
“Cinta de Dave tocando la guitarra con Krist y Rey pre Foo Fighters. 1992”.
Además de explicar que la grabación se dio en el estudio de ensayo de Nirvana con un Dave nuevo en la guitarra continúa:
“Nunca había conocido a Dave, ni a Kurt, ni a Krist, aunque había oído que Kurt era fanático de una banda en la que solía estar, Scratch Acid. El jam era muy discreto, pero tenía que tocar la batería de Dave de la forma en que él la tenía preparada para él mismo. Krist apareció y todos se divirtieron. Esta es solo una parte de una sesión jam de dos horas. Más tarde esa noche fuimos a ver Gun’s and Roses en el Kingdome. Dave me metió en el show y un pequeño problema comenzó. Tal vez demasiados egos en el lugar. Creo que la cinta habla por sí misma. Dave tomó la decisión correcta de hacer que Taylor tocara la batería en Foo Fighters y no yo. Nunca me pidió que volviera a tocar con él después de esa noche. Todavía creo que es un buen chico”. [...]
15/01/2019Mira MAH de The Chemical Brothers.
En promoción de su noveno álbum estudio titulado No Geography (2019), The Chemical Brothers lanza el
El video, muy al estilo de los Hermanos Químicos, fue dirigido por Marcus Lyall contando con imágenes de Adam Smith y grabado en un concierto del dúo en Alexandra Palace, Londres, Inglaterra.
El primer sencillo fue Free Yourself, mira su video-> The Chemical Brothers – Free Yourself. [...]
02/10/2018Trigésimo álbum estudio de Rod Stewart.
El curtido músico inglés Rod Stewart lanza el 28.09.18 su disco #30 en formatos físicos y digital, el cual titula Blood Red Roses, mismo que es sucesor de Another Country del año 2015.
Físicamente se puede encontrar en varias versiones, la básica
Tracklist:
01 Look In Her Eyes
02 Hole In My Heart
03 Farewell
04 Didn’t I
05 Blood Red Roses
06 Grace
07 Give Me Love
08 Rest Of My Life
09 Rollin’ & Tumblin’
10 Julia
11 Honey Gold
12 Vegas Shuffle
13 Cold Old London
Deluxe Bonus Tracks:
– Who designed The Snowflake
– It Was A Very Good Year
– I Don’t Want To Get Married
Escucha el primer sencillo de esta producción, track 04, Didn’t I, que cuenta con la colaboración de la cantante estadounidense Bridget Cady:
Más-> rodstewart.com [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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#LaCasitadelTerrock [...]
26/07/2018Primer álbum solista de Tom Morello.
El guitarrista y activista Tom Morello, que ha sido parte de bandas como Rage Against The Machine, Audioslave y Prophets of Rage, anunció su primer material en solitario.
Disponible desde el 12.10.18 el titulado The Atlas Underground cuenta con 12 temas, por mencionar algunas.
Tracklist:
01 Battle Sirens (ft. Knife Party)
02 Rabbit’s Revenge (ft. Bassnectar, Big Boi, Killer Mike)
03 Every Step That I Take (ft. Portugal. The Man, Whethan)
04 We Don’t Need You (ft. Vic Mensa)
05 Find Another Way (ft. Marcus Mumford)
06 How Long (ft. Steve Aoki and Rise Against’s Tim Mcllrath)
07 Lucky One (ft. K. Flay)
08 One Nation (ft. Pretty Lights)
09 Vigilante Nocturno (ft. Carl Restivo)
10 Where It’s At Ain’t What It Is (ft. Gary Clark Jr., Nico Stadi)
11 Roaddrunner (ft. Leikeli47)
12 Lead Poisoning (ft. GZA, RZA, Herobust)
Tom
Escucha Lucky One con la colaboración de la compositora y cantante K. Flay:
El guitarrista compartió video musical donde platica con ella sobre la canción.
Otro de sus temas es Every Step That I Take donde unió fuerzas con Portugal. The Man & Whethan
Morello recordemos que el guitarrista fue cercano al vocalista con la banda Audioslave. Además se asoció con la organización para la prevención del suicidio SAVE: Suicide Awareness Voices of Education–> save.org
Mira también video musical de su track 04-> We Don’t Need You (ft. Vic Mensa).
Más-> tommorello.com [...]
12/06/2025Cuarto álbum estudio de Turnstile
Lanzado a principios de junio del 2025, es el cuarto álbum estudio del conjunto estadounidense, llega cuatro años después del anterior, Glow On.
Su homónimo track de apertura es sencillo líder, Never Enough.
Hay diversos músicos colaborando en el disco, como Hayley Williams con los coros de su décima pista, Seein’ Stars.
Publicado por Roadrunner.
Producido por Brendan Yates, Will Yip, A.G. Cook.
Tracklist:
01 Never Enough
02 Sole
03 I Care
04 Dreaming
05 Light Design
06 Dull
07 Sunshower
08 Look Out For Me
09 Ceiling
10 Seein’ Stars
11 Birds
12 Slowdive
13 Time Is Happening
14 Magic Man
Video musical
01 Never Enough
Video musical
08 Look Out For Me
Video musical
10 Seein’ Stars 11 Birds
El grupo es Brendan Yates, Franz Lyons, Pat McCrory, Daniel Fang.
La guitarrista Brady Ebert se integra a la banda en 2025, no participó en este disco. Llegó ante la salida del miembro fundador Meg Mills en el año 2022.
Más-> turnstilehardcore.com [...]
