Queens of the Stone Age – The Way You Used to Do

Mira The Way You Used to Do de Queens of the Stone Age.

La banda americana Queens of the Stone Age ya habían compartido en exclusiva a través de Apple video oficial de The Way You Used to Do, que es el primer sencillo de su séptimo álbum estudio-> Villains, tiempo después lo liberan.

Josh Homme, líder y vocal de la banda, dijo fue un tributo al músico de jazz estadounidense Cab Calloway y al film Hellzapoppin (1941), adaptación del musical del mismo nombre. Míralo arriba.

También puedes ver-> Queens of the Stone Age – Head Like a Haunted House.

TE PUEDE INTERESAR:
16/05/2019Mira Go de The Black Keys. Dando seguimiento a su álbum estudio-> ‘Let’s Rock’ del 2019, The Black Keys comparten a mediados de mayo del mismo año el video oficial del tema Go. Fue dirigido por el conocido director Bryan Schlam. y es el  Muestra de manera cómica una terapia de reconciliación haciendo alusión a los rumores de que el dúo estuvo separado varios años pues el álbum llega después de 5 años de su anterior Turn Blue del año 2014. La canción es el track 09 y tercer corte del disco, antes lanzaron Lo/Hi y Eagles Birds.   [...]
04/07/2019¡No se conocieron hasta 40 años después! La banda irlandesa U2 se forma en Dublín en el año de 1976 publicando su álbum debut estudio Boy en 1980. Antes de ese primer álbum ¿qué pasaba con ellos siendo adolescentes? Podemos saber que pasó un año antes, 1979. Se encontraban promocionando la banda ya con un buen número de seguidores sin haber lanzado algún material discográfico, eran un grupo primerizo. Nunca habían tocado fuera de su país, ni siquiera tenían un EP. ¿Cómo se sabe?  Un  Las primeras cuatro canciones aparecen en el mencionado primer LP titulado Boy. De las que no se tenía ningún tipo de registro, inéditas, y que tal vez sea la única grabación donde aparecen, son In Your Hand y Concentration Cramp, aunque esta última tiene parecidos con Live My Life Tonight, otro de los primeros temas del grupo. Escucha In Your Hand y Concentration Cramp, en los clips se puede apreciar el setlist de aquel show: ¿Quién grabó?  El músico comentó a ATU2: “Me complace haber grabado el espectáculo. No me había dado cuenta de su importancia y lugar en la historia hasta hace poco tiempo”. Antes de esto la grabación más antigua del grupo de la que se tenía registro era la de su set en Corck Opera House del 22.10.79, tres meses después. Ese mismo agosto de 1979 U2 entraba a los Windmill Lane Studios, también de Dublín, para grabar su primer EP Three con tres tracks donde dos son los temas: Out of Control y Stories For Boys. El otro track es Boy-Girl. Hasta este momento U2 tiene como su más reciente álbum estudio Songs of Experience (2017), de ahí se desprendió un mix hecho por Beck para el track #12, no puedes dejar de escucharlo-> U2 – Love Is Bigger Than Anything in Its Way (Beck Remix). [...]
23/06/2017Mira Seizure and Desist de Dead Cross. La súper banda Dead Cross, que tiene entre sus filas a músicos como  lanzó tema con su video oficial. Se trata de Seizure and Desist, el cual se desprende como segundo sencillo de su álbum debut homónimo-> Dead Cross. [...]
13/11/2018Mira Mind Your Manners de Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators. La banda de Slash con Myles Kennedy & The Conspirators lanzaron  de ahí se desprende este video musical del track Mind Your Manners. Dirigido por Clifton Collins Jr. el visual se une al anterior-> Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators – Driving Rain. [...]
14/05/2024Mira Gonna Need Someone de Ringo Starr Canción que pertenece a Crooked Boy, un EP del músico inglés y ex Beatle que lanzó originalmente durante abril del año 2024 en el Record Store Day, llegando a streaming poco tiempo después. EP de  Video dirigido por Johann Rashid. Mira también video que se desprende de otro de sus EPs-> World Go Round. [...]
07/09/2017A nuestro Garage, que está por cerrar y tomarse un descanso para dar próximos nuevos espacios al rock, llega la banda chilena Von Dippel con todo su rock, pensamientos dentro de la escena tanto en su país como mundialmente, su música con líricas desgarradoras, realistas, de fácil comprensión acompañadas con voz desafiante, potente y una base musical firme. Von Dippel (Fon Díppel) se fundó en Santiago de Chile en el año 2013 invitando al escucha a interpretar su música a su gusto y la haga suya ¡Conócelos! Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos: Primero queremos enviarles un gran abrazo a LaCasita Del Terrock y muchas gracias por esta entrevista… Los integrantes actuales de la banda son Paola Dippel (voz), Kike Machuca (guitarra), Felipe Cigna (bajo). Von Dippel ¿Cómo y por qué surge su nombre? Su trayecto comienza a principios de los 90’s con Paola al ganar un festival de intérpretes ¿cómo fue esto? El nombre de la banda está inspirado en un personaje de ficción llamado Frederick Von Dippel quien es un anti héroe que lucha por la justicia y la verdad, él existe en la época Victoriana de Inglaterra futurista/Steampunk. Prontamente este personaje va a empezar a mostrarse como un integrante más de la banda. Von Dippel parte en el año 2013 a manos de Paola, quien decidió buscar músicos para que se sumaran con la intención de armar una banda. Paola venía de una carrera solista y anteriormente de una banda llamada Malaseda, banda que en Chile fue destacada en la escena under… ¿Cómo fue la transición de Malaseada a Von Dippel? Paola: Al principio me costó tomar la decisión, ya que Malaseda fue mi primera banda, nunca estuvo en mis planes silenciarla pero tenía ganas de probar algo un poquito más rockero, reencarnarme con la música y partir de cero. Me dio un poco de miedo no saber si iba a ser capaz de armar un proyecto sola, pero las cosas se fueron dando, la gente empezó a llegar, a irse y llegó gente nueva, etc. En el camino se dio la posibilidad de grabar, de editar el 1er EP y  los medios se empezaron a interesar en nuestra música, nos ayudaron con la difusión; los locales para shows nos abrieron las puertas, en resumen creo que eso fue lo mejor para cerrar un ciclo y abrir uno nuevo. Kike (ex guitarrista de Malaseda): La transición fue bastante fácil. Yo también buscaba algo de rock más duro y el estilo me acomoda. ¿Qué artistas o influencias tuvieron para inspirarse cada uno? ¿Qué género creen influencia más su música? Venimos de la vertiente rockera, Hard Rock, Metal, Nü Metal. Paola: Mis bandas de cabecera son Black Sabbath, Tool, Alice Cooper, Marilyn Manson, Skunk Anansie, Guano Apes, PJ Harvey, Concrete Blonde, Linda Perry, Carajo y ufff ¡un montón más!  Además del Rock/Metal hay una importante influencia de música Flamenca, Hindú. A la hora de componer no me fijo mucho en las canciones de las bandas que te nombré pero lo más probable es que inconscientemente algo de ellos quede en nuestras canciones. Trato de darle mucha prioridad a lo que escribo, una buena canción debe tener una buena letra (bajo mi humilde opinión). Felipe: Influencias son Funk & Soul, Punk, Metal Progresivo, Nü Metal, Blues, Salsa, Tango. Mis bandas de cabecera en este momento son Carajo, Eruca Sativa, Divididos, las tres hacen música poderosa y energética, letras inteligentes, son prodigiosos cada uno en su instrumento y evolucionan creativamente siempre trayendo algo novedoso en cada nuevo trabajo. En cuanto a música en inglés, Slipknot, Stone Sour, A Perfect Circle porque saben conjugar rock duro con lo melódico. Kike: Mis influencias principalmente son de guitarristas tales como Vai, Satriani, Maalmsteen y Kee Marcello. En bandas me gusta escuchar de todo tipo, Maiden en mis inicios, Queen, Queensrÿche, Faith No More, Skunk Anansie, Within Temptation y ahora Carajo; también escucho otros estilos, como bandas sonoras de películas, y mucho Astor Piazzola. ¿Cómo fue el proceso de su primer material musical llamado Dentro del Espejo? ¿Cómo fue su concepción hasta su publicación? Paola: Tenía un montón de canciones que quería grabar, muchas de ellas venían del período final de Malaseda y otras que fui componiendo en el camino. Mi primer intento fue un demo que se llama R.A.S (Responde Al Silencio) y al tiempo después  entramos a grabar Dentro del Espejo. Las canciones, excepto Mi Pesadilla, tienen más de 10 años. Dentro del Espejo (EP – 2014) toma su nombre por la temática de las canciones hablando del yo interno, del ser oculto, ese que no queremos mostrar ya sea por miedo o vergüenza, es la revelación del ser en sí, la desnudez de la carne que deja al descubierto al espíritu. Eres tú frente al espejo.  Este EP cuenta con cuatro canciones: Mi Pesadilla, Guerrero, Asesino, Una Puerta Más. Fue grabado en los Estudios Tierra (Santiago de Chile) entre el 2013 y 2014. Su sencillo Más Allá del Sol lanzado este 2017 ¿qué quiere expresar? ¿Quedará en single o será parte de un próximo LP? Sin duda Más Allá del Sol es un tema que viene a romper la línea lírica y musical que venía trabajando la banda, antes nuestra temática era más obscura, desgarradora, y la música un poquito más rebuscada. Esta nueva canción es triunfante, enérgica, invita al escucha a seguir sus sueños, a enfrentarse a la vida sin miedo, a sentirse ganador. Es especial para empezar el día escuchándola, más aún si sales a hacer ejercicios con ellas en tus audífonos. La sacamos como single pero es el adelanto de lo que viene de Von Dippel. Ya tenemos gran parte de nuevo material compuesto y muchas de las nuevas canciones ya las estamos presentando en nuestros recitales. El rock en Chile ¿cómo lo describirían o compararían con otros países latinoamericanos? ¿Tienen planes para visitar esos otros países? Como en todas partes es complicado, muchas bandas poco público (sobre producción vs baja demanda) y eso repercute a la hora de la venta de discos (reproducciones o descarga), del ticket, de difusión, merchandising, etc.  Muchos de nosotros estamos  tratando de adaptarnos al nuevo modelo de negocio. La tecnología sin duda ha hecho más fácil la creación de material musical, video, diseño etc., pero nadie te enseña el área de la gestión (community manager, difusión, booking, managment, y más), todo lo que antiguamente lo manejaba un grupo de personas en un sello discográfico hoy lo tiene que manejar el artista. Si nos comparamos con México salimos perdiendo. Somos sólo 18 millones de personas, Chile no es un país rockero, una dictadura que silenció las artes por más de 20 años, un sistema económico que pasa por encima de las personas, la misma idiosincrasia del chileno (una sociedad más bien introvertida y con cierta desconfianza hacia el resto), el desapego de la gente con su cultura y sus raíces, todos esos factores nos dejan muy por debajo a la hora de compararnos con otros mercados musicales… “Acá la gente culta que tiene la desfachatez de pensar, no sirve para llenarle los bolsillos al patrón”. Falta apoyo partiendo por la difusión, las Radios de señal abierta/ TV/Prensa, nos bombardean con música extranjera, por ende los auditores/televidentes/lectores desconocen lo que pasa a nivel musical en el país y eso desencadena todo lo que te comenté al principio, con suerte tenemos dos radios FM especializadas de rock, el estado tampoco regula la cantidad de música chilena que debería estar apareciendo en los medios tradicionales (entiéndase que son los que tienen mayor alcance). Musicalmente siento que nos han arrebatado los oídos chilenos. Las bandas como la nuestra tenemos difusión gracias a los Medios Digitales Independientes (Radios Online, Podcast, Webs, Blogs), Radios Comunales, quienes hacen una gran labor y tratan de ayudar a los que más pueden. De vez en cuando logramos meter la canción en la programación de una FM y eso es un gran logro.  No hay muchos locales para tocar, la mayoría están concentrados en Santiago, lo que ha hecho que muchas bandas tengan que emigrar de sus ciudades. Lamentablemente eso va en deterioro del desarrollo Artístico/Cultural de cada región. En cuanto al público es muy poco al que le gusta el Rock. Si bien somos capaces de  llenar estadios cuando vienen bandas extrajeras de larga trayectoria, no lo somos a la hora de ir a ver a una banda local tocar en vivo. No quiero echarle la culpa al público, nosotros los artistas también tenemos que preocuparnos de ser atractivos para nuestros seguidores. Y en cuanto a la calidad de las bandas chilenas tenemos muy buenas bandas, muchas de ellas con material discográfico de muy buen nivel. Canciones que simplemente te vuelan la cabeza, en ese sentido no tenemos nada que envidiarles a los demás. En resumen vivir de la música acá es súper difícil, y el rock no es nada más que un hobby. En cuanto a visitar otros países ¡claro! Nos encantaría. Esperamos poder hacerlo pronto. ¿Metallica o Megadeth? Uh… difícil pregunta, las dos son muy buenas… ¡Metadeth! ¡Ja ja ja ja! Si pudieran dejar una grabación del tiempo a nuevas generaciones ¿cuál sería el Top 5 de canciones? Más Allá del Sol – Von Dippel (para que partan sintiéndose ganadores) Welcome to the Jungle  – Guns N’ Roses (creemos que esa tiene toda la esencia del rock)  Silent Lucidity – Queensrÿche (una balada que te hace cariño al oído y al espíritu) On a Plain – Nirvana (una de las baladas representativas de la última edad de oro del rock de verdad) Queen – The Show Must Go On (simplemente porque pese a todo, el show debe continuar) ¿Qué debemos esperar de ustedes en un futuro? Las metas a corto plazo son tocar lo más posible tanto dentro como fuera de Santiago y por qué no fuera de Chile, queremos conocer gente, lugares y entregar lo mejor de nosotros. A mediano plazo grabación y clips de las nuevas canciones para el siguiente álbum de la banda y a largo plazo… ¿Conquistar el Mundo? ¡Ja ja! ¡Donde nos lleve el viento! ¿Algo más que quieran agregar? Nuevamente agradecer este espacio de difusión a LaCasita del Terrock, amamos el nombre. Invitar a los lectores a conocer nuestra música, a escribirnos, a contarnos sus historias, quién sabe si el día de mañana puedan ser los héroes de nuestras nuevas canciones. Más info-> Facebook, Twitter, YouTube, vondippel.com Escucha uno de sus temas Mi Pesadilla: [...]
07/03/2017Los integrantes de Radiohead, Thom Yorke y Jonny Greenwood, han lanzado un remix de varias canciones de Radiohead. Los 2 integrantes de la banda hicieron el mix para la pasarela del diseñador Jun Takahashi para el Paris Fashion Week. Con una duración de aproximadamente 16 minutos se pueden escuchar temas como Bloom (en mayor porcentaje), Spectre, Everything in its Right Place, Motion Picture Soundtrack y Glass Eyes. No es la primera vez que Thom ha trabajado con Jun pues también hasta ha modelado para su marca llamada Undercover. Escúchalo: Tweet #LCDT [...]
22/10/2014¿Qué caray es un Camiche? | Por: Peko Alejandro D.F., mucha música y en específico al sur de esta bella ciudad. Nos entrega (conmigo como intermediario) la presentación de un cuarteto de músicos (buenos amigos) que sin pensarlo, nos probarán que para encontrar una banda tan versátil con un sonido bastante agradable, sinceramente sólo hace falta buscar en nuestra escena nacional. En esta ocasión vamos a retomar los sonidos armónicos y las melodías con la precisión característica de este grupo. Amantes del metrónomo y la perfección al interpretar sus temas, ya sea en un ensayo ó en una de las tantas presentaciones que pueden tener alrededor de nuestro país. Ramsés, fundando “Camiches” por el año del 2007 en esta ciudad capital y teniendo una tendencia distinta a la actual para posteriormente evolucionar el proyecto a lo que escuchamos actualmente. Él (Ramsés) como voz principal, Sinuhé en el bajo, (los hermanos de la banda) Beto tocando la guitarra y Mario en la batería, se pusieron como único objetivo aparecer en la escena y reventar más de un tímpano con su poder sobre el escenario. En cuanto a la historia de Camiches…¡Señores! No nos cuestionemos o no me cuestionen que caray es un “Camiche”, ya que es “algo inexistente” (escuchado de viva voz y parafraseando a el bajista de la banda). A lo que podemos agregar la raíz de el nombre. Cuenta la leyenda con una nota de voz que: “En realidad no tiene un significado cómo tal, sólo qué cuando empecé el proyecto ya hace varios años, comencé a ir (para darle forma al proyecto) a un lugar donde la calle se llamaba “Rancho Camichines” y lo único que hice fue acortar el nombre de Camichines a Camiches” Citando a Ramsés – vocal de la banda Ya despejando esta duda (y pudiendo dormir tranquilos), toca darle paso a lo que en realidad es Camiches. También reflejan con su nombre no estar encasillados en algún género. Banda de cuatro amigos que influenciados por gustos independientes y a la vez otros en común, logran expresar con sus acordes desde sus experiencias de día a día, gustos por el séptimo arte, los libros, situaciones amorosas y hasta para la vida en familia de una manera precisa y dinámica. Bastante recomendables, poderosos en el escenario y con un buen show. No podemos dejar pasar asistir a las tocadas, apoyar a la escena y darnos el placer de escucharlos en vivo. Como tampoco podemos dejar de acercarnos a sus grabaciones de estudio (producidos por el sello discográfico de M ula TercaRecords) que fácilmente podemos encontrar en diferentes plataformas digitales para la descarga y compra de música. (Actualizados los chavos). Aquí el link por si quieren conocer lo qué es un Camiche en la red social por excelencia -> Camiches Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
09/02/2015Ganadores Grammy 2015 | Por: LaCasita del Terrock Y ya se dieron los Grammys 2015, aquí les dejamos algunos de los ganadores de algunas categorías: Grabación del Año: “Stay With Me”, Sam Smith. Disco del Año: Beck, Morning Phase. Canción del Año: “Stay With Me”, Sam Smith. Mejor Artista Nuevo: Sam Smith. Mejor Artista Solista: “Happy,” Pharrell. Mejor Performance de un Duo/Grupo Pop: “Say Something”, A great Big World & Christina Aguilera. Disco Pop Vocal: In The Lonely Hour, Sam Smith Disco Tradicional Pop Vocal Contemporáneo: Cheek To Cheek, Tony Bennett & Lady Gaga. Grabación Dance: “Rather Be,” Clean Bandit Featuring Jess Glynne. Disco Dance/Electrónica: Syro, Aphex Twin. Disco Instrumental: Bass & Mandolin, Chris thile & Edgar Meyer. Mejor Ejecución Rock: “Lazaretto,” Jack White. Mejor Ejecución Metal: “Last In Line,” Tenacious D. Canción Rock: “Ain’t It Fun,” Paramore. Disco Rock: Morning Phase, Beck. Disco de Música Alternativa: St. Vincent. Ejecución R&B: “Drunk in Love,” Beyoncé feat. Jay Z. Ejecución Tradicional de R&B: “Jesus Children,” Robert Glasper Experiment. Canción R&B: “Drunk In Love,” Beyonce & Jay Z. Disco Urbano: Girl, Pharrell Williams. Para mayor info y lista completa de ganadores -> grammy.com Tweet @CasitaTerrock #LaCasitadelTerrock #HogarDulceHogar [...]

Autor

Lo Mejor del Rock en Todos sus Géneros | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor