Mira Help de Papa Roach.
La banda estadounidense Papa Roach lanza video de canción que se desprende de su álbum estudio del 2017-> Crooked Teeth.
En promoción del disco ya habían compartido audios de algunos de sus temas, entre ellos estuvo Help, desde ahora cuenta con video oficial, míralo arriba.
MÁS EN LCDT:
11/01/2017Alive 2017? | Por: NdO
El dúo Daft Punk, que con su música se adentró a distintos géneros, se ha especulado durante bastante tiempo si harían su conocido Tour Alive, el cual se ha realizado cada 10 años (1997 y 2007).
Aunque Daft Punk no han hecho declaraciones sobre sí este 2017 será el tour, ha aparecido en una cuenta misteriosa un video llamado Alive 2017, en su descripción tiene series de 8 números. Un usuario llamado Justin Steven compartió que ha descifrado los códigos y que los mismos, asegura, son nombres de ciudades.
¿Será? Por el momento estas son las ciudades en las que Justin dice serían las ciudades del esperado tour de Daft Punk… Si es o no es, de igual manera los fans están esperando hace tiempo un comunicado oficial sobre si se hará el esperado mencionado tour ó no.
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#LaCasitadelTerrock [...]
15/02/2019Mira On The Luna de Foals.
Como parte en promoción de la primer parte de su material estudio Everything Not Saved Will Be Lost Part 1, el grupo Foals comparte su segundo sencillo con video oficial.
Titulado On The Luna es el track 06 del disco, su visual Fue editado por el cineasta Michael Sherrington. [...]
08/07/2020Mira The Game is Over de Evanescence.
Durante el 2020 la banda estadounidense Evenescence comienza a lanzar los primeros sencillos de su quinto álbum estudio titulado The Bitter Truth. El primero de ellos fue Wasted on You para seguirle, como segundo sencillo, The Game is Over.
Poco tiempo después de ser estrenada la canción The Game is Over se comparte su video musical,
El disco se publica en 2021.
Mira también video de-> Evanescence – Wasted on You. [...]
13/09/2022Decimotercer álbum estudio de Ozzy Osbourne
Después de su disco Ordinary Man del 2020, el cantante inglés Ozzy Osbourne presenta al sucesor y decimotercer álbum de estudio dentro de su discografía.
Patient Number 9 es publicado el 09 de septiembre del 2022 con 13 pistas donde se pueden encontrar distintas Producido por Andrew Watt.
Tracklist:
01 Patient Number 9 (ft. Jeff Beck)
02 Immortal (ft. Mike McCready)
03 Parasite (ft. Zakk Wylde)
04 No Escape from Now (ft. Tony Iommi)
05 One of Those Days (ft. Eric Clapton)
06 A Thousand Shades (ft. Jeff Beck)
07 Mr. Darkness (ft. Zakk Wylde)
08 Nothing Feels Right (ft. Zakk Wylde)
09 Evil Shuffle (ft. Zakk Wylde)
10 Degradation Rules (ft. Tony Iommi)
11 Dead and Gone
12 God Only Knows
Visualizer del tema central del disco:
Su video musical-> Ozzy Osbourne ft. Jeff Beck – Patient Number 9.
También video de-> Ozzy Osbourne ft. Eric Clapton – One of Those Days.
Su track 10 con la participación de su compañero de banda en Black Sabbath:
Más-> ozzy.com [...]
26/07/2017Álbum en vivo de Cage The Elephant.
Cage the Elephant, banda ganadora del Grammy en febrero del 2017 con su álbum estudio titulado Tell Me I’m Pretty (2015) en la categoría Best Rock Album, anuncian meses después otro álbum pero esta vez con temas en vivo.
Llevando por nombre Unpeeled es una como Nashville, Los Ángeles, etc.
Está disponible a partir del 28.07.17, además de tener éxitos de la banda cuenta con tres covers, entre los que destaca Instant Crush de Daft Punk (ft. Julian Casablancas).
Tracklist:
01 Cry Baby
02 Whole Wide World
03 Sweetie Little Jean
04 Spiderhead
05 Take It Or Leave It
06 Too Late To Say Goodbye
07 Punchin’ Bag
08 Shake Me Down
09 Telescope
10 Instant Crush
11 Trouble
12 Ain’t No Rest For The Wicked
13 Rubber Ball
14 Aberdeen
15 Golden Brown
16 Cold Cold Cold
17 How Are You True
18 Come A Little Closer
19 Back Against The Wall
20 Cigarette Daydreams
21 Right Before My Eyes
En promoción al disco Cage the Elephant comparten la versión de Rubber Ball, tema original de su álbum del 2011 titulado Thank You, Happy Birthday:
También mira y escucha la versión en vivo de Trouble, uno de los temas más exitosos de Tell Me I’m Pretty:
Más-> cagetheelephant.com [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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14/05/2024¡Guía con lo más relevante dentro de toda su Historia! Un día como hoy en el Rock…
1932 – Rock Icon! Nace Donald William Johnston en Texas, E.U.A., mejor conocido como Bob Johnston. Productor discográfico que trabajara con distinos artistas, Bob Dylan, Johnny Cash, Leonard Cohen y Simon & Garfunkel.
1943 – Rock Icon! Nacía John Symon Asher Bruce en Lanarkshire, Escocia, mejor conocido como Jack Bruce. Siendo disuelta la banda en 1968, siguió carrera como solista y participó en otros proyectos musicales. Su álbum debut estudio solista es Songs for a Tailor (1969).
1969 – Es publicado Everybody Knows This Is Nowhere, segundo álbum de estudio de Neil Young. Producido por Neil Young y David Briggs.
07 tracks, algunos son:
01 Cinnamon Girl
02 Everybody Knows This Is Nowhere
04 Down by the River
07 Cowgirl in the Sand
Escucha Cinnamon Girl:
Everybody Knows This Is Nowhere:
Down by the River:
1977 – La banda estadounidense Heart lanza su segundo álbum de estudio, Little Queen. Es producido por Mike Flicker.
10 tracks, algunos son:
01 Barracuda
02 Love Alive
05 Kick It Out
06 Little Queen
08 Say Hello
10 Go On Cry
Videos de Barracuda:
Love Alive:
Little Queen:
1979 – Rock Icon! Nace el cantante, guitarrista, compositor y productor Daniel Quine Auerbach en Ohio, E.U.A., mejor conocido como Dan Auerbach. Integrante de The Black Keys pero también miembro de distintos proyectos musicales.
1979 – Se estrenaba The Kids Are Alright en el Cannes Film Festival, documental sobre la banda inglesa The Who con actuaciones en vivo, cintas promocionales y entrevistas que van de 1964 hasta 1978. Cuenta con álbum soundtrack del mismo nombre. Y el nombre del film proviene de una de sus canciones de su álbum debut de estudio titulado My Generation (1965).
1982 – Llegaba Combat Rock, quinto álbum de estudio de The Clash. Contiene dos de sus canciones más populares, los sencillos: Rock the Casbah y Should I Stay or Should I Go. Siendo producido por The Clash y Glyn Johns.
12 tracks, algunos:
01 Know Your Rights
02 Car Jamming
03 Should I Stay or Should I Go
04 Rock the Casbah
06 Straight to Hell
07 Overpowered by Funk
10 Ghetto Defendant
12 Death is a Star
Escucha Know Your Rights:
Videos musicales de Should I Stay or Should I Go:
Rock the Casbah:
Escucha Ghetto Defendant:
1996 – Def Leppard lanzaba Slang como su quinto álbum de estudio. Primero con el guitarrista Vivian Campbell (que ya había tocado previamente en la colección b-sides titulada Retro Active del año 1993 y un año antes en la canción Vault). Fue producido por Pete Woodroffe con Def Leppard.
11 tracks, algunos son:
01 Truth?
02 Turn to Dust
03 Slang
04 All I Want Is Everything
05 Work It Out
06 Breathe a Sigh
09 Blood Runs Cold
11 Pearl of Euphoria
Videoclips de Slang:
All I Want Is Everything:
Work It Out:
2002 – Fue publicado Maladroit, cuarto álbum estudio de Weezer. Primer álbum con el bajista Scott Shriner, después de irse (un año antes) el ex bajista Mikey Welsh. Producido por Weezer.
13 tracks, algunos son:
01 American Gigolo
02 Dope Nose
03 Keep Fishin’
05 Death and Destruction
07 Burndt Jamb
10 Fall Together
13 December
Videos de Dope Nose:
Keep Fishin’:
Escucha Burndt Jamb:
2007 – Linkin Park lanza Minutes to Midnight, su tercer álbum de estudio. Producido por Rick Rubin y Mike Shinoda.
12 tracks, algunos son:
01 Wake
02 Given Up
03 Leave Out All the Rest
05 Shadow of the Day
06 What I’ve Done
08 No More Sorrow
12 The Little Things Give You Away
Videos musicales de Given Up:
Shadow of the Day:
What I’ve Done:
Escucha The Little Things Give You Away:
2007 – Los Scorpions publicaban Humanity: Hour I, su decimosexto álbum de estudio. Álbum conceptual. Este día es lanzado en Europa y es hasta unos meses después, el día 28.08.07, que se lanza en Canadá y E.U.A. El primer sencillo del disco es su pista doce y de cierre, Humanity. Es producido por James Michael y Desmond Child.
12 tracks, entre ellos:
01 Hour I
02 The Game of Love
04 The Future Never Dies
06 321
07 Love Will Keep Us Alive
10 Love Is War
12 Humanity
Escucha The Game of Love:
Love Will Keep Us Alive:
Love Is War:
Video musical de Humanity:
2013 – Se lanzaba Modern Vampires of the City como el tercer álbum de estudio del grupo Vampire Weekend. Sería hecho después de un período de tiempo en el que cada miembro hizo proyectos individuales. Producido por Rostam Batmanglij y Ariel Rechtshaid.
12 tracks, algunos:
02 Unbelievers
03 Step
04 Diane Young
10 Ya Hey
12 Young Lion
Escucha Unbelievers:
Lyric video Step:
Videos de Diane Young:
Ya Hey:
2015 – In Memoriam Fallecería este día a los 89 años de edad B.B. King en Nevada, E.U.A. También llamado The King of the Blues. Cantante, guitarrista, compositor y productor discográfico.
¿Consideras hay algo más que también debe aparecer en este día? ¿Viste algún error? ¡Colabora con nosotros! Puedes escribirnos a [email protected] y con asunto Efemérides del Rock. [...]
19/11/2019Por 50 años de Plaza Sésamo cantó con los Muppets.
Well! Well! Well!
Para los que no sean tan de viejas generaciones, Sesame Street o Plaza Sésamo como se le llamó en español, es una serie estadounidense infantil para la televisión creada por la productora Joan Ganz Cooney y el psicólogo experimental Lloyd Morrisett que se comienza a transmitir en E.U.A. un 10.11.69 combinando educación con acción en vivo, comedia, animación y títeres (mejor conocidos como muppets) creados por Jim Henson.
En 2018 Dave Grohl, líder de los Foo Fighters y ex baterista de Nirvana, se habían compartido algunas fotografías del suceso pero es hasta la fecha conmemorativa del domingo 10.11.19 que sale su participación, disfrútalo como chamaco:
A lo largo de los años la serie ha invitado a diferentes figuras del rock, por ejemplo, Dave Matthews:
Grohl ya había participado con los Muppets haciendo cameo en una batalla de baterías para la película The Muppets del año 2015. [...]
16/04/2019Autobiografía de Elton John.
El artista británico cumple 72 años en marzo del 2019, durante los meses previos y posteriores a este cumpleaños se promociona su biopic-> Rocketman, por si fuera poco en abril del mismo año anuncia
Titulado Me es En el sitio web de Elton al anunciar el libro se describe como: Me es la historia alegremente divertida, honesta y conmovedora del cantante / compositor más exitoso de todos los tiempos.
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My birthday has been full of surprises today and here’s one for my fans from me 💖 Take a look at the front cover and title of my first official autobiography, coming on October 15th. Pre-order link on profile bio. #EltonJohnBook 📖
Una publicación compartida por Elton John (@eltonjohn) el 25 de Mar de 2019 a las 6:26 PDT
Disponible desde el 15.10.19 por la editorial Henry Holt en E.U.A. y por Pan Macmillan en Reino Unido.
Más-> eltonjohn.com [...]
