Mira Tattooed In Reverse de Marilyn Manson.
* Video con Advertencia de Contenido Explícito
Si el reverendo Manson ya había reclutado a Johnny Depp para el video-> Marilyn Manson – Say10 del álbum-> Heaven Upside Down, también recluta en éste a Courtney Love como enfermera.
Con aparición breve, la que fuera pareja de Kurt Cobain, colaboró en este video de MM para el tema Tattooed In Reverse.
Mira video de otro de los temas del disco-> Marilyn Manson – KILL4ME.
TE PUEDE INTERESAR:
16/08/2022Mira Cracker Island de Gorillaz ft. Thundercat
Entre julio y agosto del 2022 la banda animada lanza Cracker Island, tema que tiene la colaboración del músico estadounidense Thundercat y que llega después de su séptimo álbum de estudio titulado Song Machine, Season One: Strange Timez.
Video musical que es dirigido por el co-creador, fundador del grupo, el ilustrador y diseñador británico Jamie Hewlett, junto a Fx Goby.
En un comunicado a medios, su personaje y bajista Murdoc dijo:
“Piénsenlo como la escena final de la película, el momento posterior al gran final cuando el héroe (yo) está a punto de caminar hacia la puesta de sol, los créditos avanzan”, agregando, “Así es, estamos empezando por el final. ¿Por qué? Porque trabajo de maneras misteriosas”. [...]
24/08/2018Mira Black Sweat de Prince.
Promocionando Anthology 1995 – 2010 del 2018, el segundo álbum recopilatorio póstumo de Prince, se relanza video (versión mejorada visualmente) de su tema Black Sweat,
La descripción del video cuenta un poco de la historia de Prince durante la década de los 90’s, cuando tenía 35 años: “…la fe de Prince en la industria de la música se puso a prueba. Frustrado por su enfoque conservador hacia la liberación de su música, anunció en 1993, en su cumpleaños 35, su intención de renacer de nuevo. empujándose a la vanguardia de la distribución musical y buscando la verdadera esencia de sí mismo como ser humano”.
El video fue protagonizado por Prince y la bailarina Celestina Aladekoba.
De sus discos póstumos, también recopilatorios, puedes ver los titulados-> Prince 4Ever y-> Piano & Microphone: 1983, que salió meses antes al relanzamiento de este video. [...]
01/06/2026¡Guía con lo más relevante dentro de toda su Historia! Un día como hoy en el Rock…
1947 – Rock Icon! Ronald David Wood nace en Middlesex, Inglaterra, conocido como Ronnie Wood. Cantante, multiinstrumentista y más. Integrante de los Rolling Stones desde 1975 pero antes estuvo en distintos proyectos musicales como The Birds, Faces, Jeff Beck Group, por mencionar algunos.
1967 – David Bowie publicaba este día su homónimo álbum debut de estudio. El estilo de algunas piezas y contenido Producido por Mike Vernon.
14 tracks, algunos son:
01 Uncle Arthur
02 Sell Me a Coat
03 Rubber Band
04 Love You till Tuesday
05 There Is a Happy Land
08 Little Bombardier
09 Silly Boy Blue
12 She’s Got Medals
14 Please Mr. Gravedigger
Escucha Uncle Arthur:
Sell Me a Coat:
Videoclip de Rubber Band:
Escucha Love You till Tuesday:
She’s Got Medals:
1972 – El conjunto estadounidense Eagles lanzaría su álbum debut de estudio homónimo. La banda, como el disco, jugaron un papel importante para la popularización del sonido country rock. Producción realizada por Glyn Johns.
10 tracks, algunos:
01 Take It Easy
02 Witchy Woman
05 Nightingale
09 Peaceful easy Feeling
10 Tryin
En vivo Take It Easy:
Escucha Nightingale:
Peaceful Easy Feeling:
1974 – Rock Icon! Alanis Nadine Morissette, mejor conocida como Alanis Morissette, nace en Ontario, Canadá. Cantante, compositora, productora y más. Publica en el año de 1991 su álbum debut de estudio que tituló Alanis.
1976 – El conjunto de chicas The Runaways publicaba su álbum debut de estudio homónimo. Tiene uno de sus piezas más famosas, Cherry Bomb. Producido por Kim Fowley.
10 tracks, algunos:
01 Cherry Bomb
02 You Drive Me Wild?
05 Rock and Roll
06 Lovers
09 Secrets
10 Dead End Justice
Escucha Rock and Roll:
Video musical de Cherry Bomb:
1985 – Llegaría Hunting High and Low, el álbum debut estudio de la banda noruega a-ha. Este día fue lanzado en Estados Unidos, varios meses después en Reino Unido el 28.10.85. Material que los convertiría en la primera banda noruega en ser nominada a un Grammy. Contiene su canción de mayor éxito, Take On Me. Con producción de Tony Mansfield, John Ratcliff y Alan Tarney.
10 tracks, entre ellos:
01 Take On Me
02 Train of Thought
03 Hunting High and Low
04 The Blue Sky
06 The Sun Always Shines on T.V.
08 Love Is Reason
10 Here I Stand and Face the Rain
Videos de Take On Me:
Train of Thought:
Hunting High and Low:
The Sun Always Shines on T.V.:
1999 – Blink-182 lanzaba Enema of the State como su tercer álbum de estudio. Siendo el El guitarrista Tom DeLonge junto al bajista Mark Hoppus, seleccionaron distintas historias de amigos y situaciones autobiográficas para crear canciones relacionadas con el verano que gira en torno a rupturas, madurez y fiestas suburbanas, así como temas más extravagantes, como teorías de ovnis. Producido por Jerry Finn.
12 tracks, algunos:
01 Dumpweed
03 Aliens Exist
05 What’s My Age Again?
07 Adam’s Song
08 All the Small Things
10 Mutt
12 Anthem
Escucha Aliens Exist:
Videos musicales de What’s My Age Again?:
Adam’s Song:
All the Small Things:
2012 – Llega Lex Hives, quinto álbum estudio de The Hives. Lanzado en Suecia, internacionalmente tres días después. Último del bajista Dr. Matt Destruction, sale por razones de salud a finales del 2013, reemplazado por Johan Gustafsson, bajista del grupo sueco Randy, bajo el nombre artístico de The Johan and Only. Producido por The Hives.
12 tracks, entre ellos:
01 Come On!
02 Go Right Ahead
05 Wait a Minute
08 Without the Money
10 My Time Is Coming
12 Midnight Shifter
Escucha Come On!:
Videos de Go Right Ahead:
Wait a Minute:
2018 – Ghost publicaba Prequelle, su cuarto álbum estudio. Lanzado con cinco versiones diferentes en la portada, cada una con el jinete y el caballo en primer plano colocados en una posición diferente. Fue producido por Tom Dalgety.
10 tracks, algunos:
01 Ashes
02 Rats
03 Faith
06 Dance Macabre
10 Life Eternal
Escucha Ashes:
Videos de Rats:
Dance Macabre:
¿Consideras hay algo más que también debe aparecer en este día? ¿Viste algún error? ¡Colabora con nosotros! Puedes escribirnos a [email protected] y con asunto Efemérides del Rock. [...]
22/07/2025Tercer álbum estudio de Daron Malakian and Scars On Broadway
Luego de siete años de su anterior álbum estudio, el conjunto liderado por el músico estadounidense de origen armenio (y también integrante de System Of A Down) presenta Addicted To The Violence.
Killing Spree es su track de apertura y sencillo líder.
Publicado por Scarred for Life Records.
Producción Daron Malakian.
Malakian dice en un comunicado:
“Estoy tan orgulloso de Scars como de System Of A Down. Esta es otra vía de escape musical para mí. Creo que es de lo mejor que tengo para ofrecer. Tengo la suerte de poder seguir haciendo esto y escribir canciones todos los días”.
Tracklist:
01 Killing Spree
02 Satan Hussein
03 Done We Wrong
04 The Shame Game
05 Destroy The Power
06 Your Lives Burn
07 Imposter
08 You Destroy You
09 Watch That Girl
10 Addicted To The Violence
Video musical
01 Killing Spree
Video musical
05 Destroy The Power
Addicted To The Violence llegó siete años después de Dictator (2018).
El grupo está integrado por Daron Malakian, Orbel Babayan, Roman Lomtadze.
Más-> scarsonbroadway.com [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
24/11/2016La trayectoria que siguió Paul después de The Beatles.
La legendaria banda inglesa The Beatles formada en Liverpool a principios de los 60’s no solamente tuvo días de gloria, también días difíciles, parte de la historia de la música.
Algunos de estos días duros fue cuando diferencias internas hicieron que la separación de los Beatles fuera inminente. para el álbum incompleto Get Back; John Lennon no había participado pues se encontraba en Dinamarca. Retitulado el disco como Let It Be se dan las cintas al productor estadounidense Phil Spector que re-mezclaría el material pero McCartney no quedó contento con el tratamiento que se le dio y no pudo evitar el lanzamiento en la versión de Spector. Entre todo esto, unos meses después,
En declaraciones a BBC Radio’s Mastertapes, “Estaba tan deprimido. Tú lo estarías. Estabas rompiendo con tus amigos de toda la vida,” dijo. “Así que me fui por la bebida. Tomaba unas cuantas copas. Fue genial al principio, pero de pronto ya no la estaba pasando bien… Era difícil saber qué hacer después de los Beatles. ¿Como se sigue de eso?”.
¿Alguien lo culparía por pensar de esa manera después de estar en la banda que fue un parteaguas en la música?
Sin embargo, un año después en 1971, mismo año que lanza su segundo álbum estudio en solitario Ram, formaba la banda Wings, la cual tuvo diferentes formaciones pero que a lo largo de su historia sus únicos tres integrantes que se mantendrían desde su nacimiento serían el mismo Paul McCartney, su mujer Linda McCartney y el guitarrista Denny Laine de la banda británica Moody Blues.
Se disolvía Wings en 1980 y regresaba ese año con otro álbum en solitario titulado McCartney II para seguirle Tug of War en 1982.
Pudo sentirse antes agradecido por arreglar las cosas con Lennon antes de que fallecería-> La Muerte de John, como lo ha dicho y que también expresara en su canción Here Today, escrita para el mencionado álbum Tug of War al dedicársela hablando de su relación y cariño que le tenía a quien fuera su compañero y amigo asesinado casi dos años antes, fue concebida como un diálogo imaginario entre los dos ex Beatles: [...]
23/10/2017Proveniente de su más reciente álbum estudio que lleva por nombre-> Still Well Beast, considerado ya uno de sus mejores trabajos, la banda The National comparteun nuevo video de una de sus canciones.
Sería para el track 08 titulado I’ll Still Destroy You, míralo y escúchalo a continuación: [...]
09/09/2016El sencillo más exitoso de R.E.M. que terminaron por ignorar.
El sencillo Shiny Happy People lanzado por la banda estadounidense R.E.M. que apareciera en su icónico álbum Out of Time publicado en el año de 1991. y no fue interpretada en vivo ni la incluyeron en su álbum recopilatorio titulado In Time: The Best of R.E.M. 1988-2003 ¿por qué?
Grabada durante el otoño de 1990 y con la colaboración de Kate Pierson (cantante de la banda B-52’s y que se puede escuchar en el tema así como verse en el video), llegó a ser un hit, de hecho en aquel momento fue aceptada por la crítica especializada por sus matices pop además de la ironía dentro de su letra. Sin embargo, aunque parezca una canción upbeat llena de felicidad y alegría tiene un significado más profundo, oscuro.
El líder y vocal de la banda refiriéndose al contexto falso y al aquí no pasó nada con que rodeaban aquel suceso los medios de comunicación. La frase salía como leyenda de un cartel de campaña política de Mao el mismo año de la masacre donde aún se desconoce el número exacto de las personas fallecidas que eran civiles desarmados cuando intentaban evitar que las fuerzas militares llegaran a la plaza donde un grupo de jóvenes estudiantes y otros manifestantes que provenían de diferentes grupos e intelectuales protestaban contra el gobierno del Partido Comunista al considerarlo demasiado represivo y corrupto, se dice la cifra fluctúa de cientos a miles de personas asesinadas ese día.
Las protestas comenzaron por la muerte de Hu Yaobang por un infarto de miocardio, un líder de la República Popular China. El luto público empezó en las calles de Pekín y el resto del país, en la capital se centró en el Monumento de los Héroes del Pueblo de aquella plaza, aquel luto fue el cauce público de la ira del pueblo ante el nepotismo del gobierno, las ideas de Hu sobre la libertad de expresión y libertad de prensa influyeron en los estudiantes a participar en las protestas.
La canción hizo alcanzar más popularidad a la banda así como sus ventas por todo el mundo, todo un éxito pues llegó al puesto #10 de la lista Billboard Hot 100 y
Pero no todo fue halago, en los 2000 el tema ha tenido sus retractores como en “Las 10 más Terribles Canciones Grabadas por Grandes Artistas” de la Revista Q en 2005 ó La Canción más Ñoña de Todos los Tiempos por AOL Music en 2006.
Michael Stipe es quien ha difundido su malestar por la canción, fue quien la quiso excluir del álbum recopilatorio, alguna vez declaró sobre ella: ”No diría que estoy avergonzado de la canción, pero es lo que es, para mí tiene un atractivo limitado. Trato de nunca decir nada malo sobre las canciones que particularmente no me gustan porque puede haber alguien que la escuche, para quien signifique todo ó represente algo en su vida que es esencial, y no me gustaría sacarles eso”.
Tal vez la aprobó comercialmente en aquella época pero sintió tiempo después que no era lo que quería, consumió su idea original para arrepentirse del manejo que dieron de la misma al ser inspiración de una tragedia, especulación, sólo él sabe. Incluso Elmo y Big Bird de Sesame Street hicieron su propia versión titulada Furry Happy Monsters. [...]
09/06/2022Octavo álbum estudio de Pixies
Tres años después de haber lanzado Beneath the Eyrie, la banda americana formada a mediados de la década de 1980
Disco que llega poco tiempo después de que lanzaran Human Crime, sencillo que parecía ser uno de los primeros cortes de este material pero no.
Disponible desde el 30 de septiembre del 2022 con 12 tracks.
Tracklist:
01 Nomatterday
02 Vault of Heaven
03 Dregs of the Wine
04 Haunted House
05 Get Simulated
06 The Lord Has Come Back Today
07 Thunder and Lightning
08 There’s A Moon On
09 Pagan Man
10 Who’s More Sorry Now?
11 You’re Such A Sadducee
12 Doggerel
Lyric video de su primer sencillo, track 08, There’s A Moon On:
Video musical del segundo sencillo y track 02, Vault of Heaven:
Lyric video de su track 03, Dregs of the Wine, primer tema compuesto por su guitarrista Joey Santiago:
Más-> pixiesmusic.com [...]
