Future Present Past / The Strokes

EP de The Strokes.

Future Present Past

The Strokes | Future Present Past

La banda de rock originaria de la ciudad New York formada en 1998 ha regresa en 2016 con otra producción musical. Ese año con cinco álbumes estudio en su haber lanzan un EP que llega después del quinto publicado en 2013 bajo el nombre de Comedown Machine.

El EP es titulado Future Present Past y básicamente el 25.05.16 fue el día de los Strokes pues los loquillos comenzaron a liberar las rolas de este material en intervalos de horas a través de diferentes medios, todo el día se habló prácticamente de ellos.

La publicación oficial es el 03.06.16. Contiene 4 tracks (uno de ellos se repite con remix por Fabrizio Moretti).

Tracklist:

01 Drag Queen
02 OBLIVIUS
03 Threat of Joy
04 OBLIVIUS – Moretti Remix

Escucha OBLIVIUS:

El track siguiente Threat of Joy:

Más-> thestrokes.com

TE PUEDE INTERESAR:
03/12/2018EP de Los Unidades. Después del revuelo que sucediera al anunciarse a finales del 2018 la banda Los Unidades, donde detrás del proyecto están los integrantes de Coldplay, llega su EP de 4 temas con varias colaboraciones, disponible desde el 30.11.18: Tracklist: 01 Rise Up (ft. nelson Mandela) 02 E-Lo (ft. Jozzy) 03 Timbuktu (ft. Stormzy & Jess Kent) 04 Voodoo (ft. Tiwa Savage, Wizkid, Danny Ocean & David Guetta) Pero ¿cómo fue? En noviembre del 2018 se estrena la película documental de Coldplay-> A Head Full of Dreams, la cual fue dirigida por Mat Whitecross; el director dijo en una entrevista con el medio estadounidense NME que Coldplay podría sacar algo en 2019 para sorprender a la gente… ¡Y lo hacen antes! Al poco tiempo  Parlaphone Records la presenta el 26.11.18 a través de sus redes sociales con una imagen de portada donde se ven cuatro siluetas-> mira, de hecho, la estética o arte es muy parecida al álbum A Head Full of Dreams de Coldplay del 2015, de donde se desprendió el documental. Debajo de la imagen, en su esquina inferior derecha, se puede leer Y02LPAC810DL, algunos lo interpretaron como un anagrama diciendo COLDPLAY2018. Con esto además se avivó que Coldplay podría estar por despedirse como banda y el proyecto musical terminaría después de 20 años de trayectoria cumplidos. También se devela que el  Así E-Lo, con la participación de Pharrell Williams y la colaboración del artista pop Jozzy, es el Según el sitio web de Coldplay describe que su vocal Chris Martin curó el material discográfico y sus ingresos son en apoyo a la organización-> Global Citizen, la cual en su portal se describe como “un espacio en el que puedes aprender y ayudar a resolver los desafíos más importantes del mundo. Actuar y terminar con la pobreza extrema es posible y está en tus manos”. Más-> coldplay.com [...]
25/01/2019Mira Chlorine de Twenty One Pilots. Después de lanzar diferentes temas con video de-> Trench, su quinto álbum estudio publicado en 2018, Twenty One Pilots en enero del 2019 comparte el video de su track 04, Chlorine. La dirección es firmada por Reel Bear Media. Este  antes lanzó el respectivo a My Blood, mira su video-> Twenty One Pilots – My Blood. [...]
13/05/2016La banda que Rob Zombie tuvo antes de convertirse en solista fue la llamada White Zombie, grupo que se formara en 1985 para tener un período de actividad hasta el año 1998. Los fans de aquella banda podrán estar contentos ya que se ha anunciado que lanzarán un box set especial que se conocerá como White Zombie: It Came from N.Y.C. que incluiría 5 LPs ó 3 CDs con 39 canciones remasterizadas y un pequeño libro con fotos e historia acerca de la desaparecida banda. Promocionando este lanzamiento también se reveló la canción inédita de nombre Scarecrow #2 y que puedes escuchar dando click-> Aquí. [...]
15/06/2017El Garage ha recibido a una banda mexicana considerada de culto, que se adentra en atmósferas de literatura fantástica y terror siendo liberada en una trayectoria musical de 25 años. Conoce El Clan con su guitarro Jaime Chávez que estuvo platicando con nosotros sobre rock, la banda y su próxima presentación en el Lunario del Auditorio Nacional en CDMX. Presentación de los integrantes, nombres e instrumento: Actualmente integrado por: Gustavo Pérez – Voz, Jaime Chávez – Guitarra, Rubén Olvera – Bajo, Gerardo García – Teclados, German Slalom – Batería. El Clan, para quiénes no lo sepan, ¿cómo surgió la banda, su nombre, cuál es su historia? La banda surge a principios de los 90’s en el norte de la Ciudad de México, por el rumbo de Satélite. Debutamos en 1991 en la segunda edición de la Batalla de la Bandas, concurso organizado por el legendario Rockotitlán. Allí obtuvimos el segundo lugar. Desde entonces nos subimos a este tren llamado rock y aquí seguimos. Por una propuesta de Gustavo, tomamos el nombre de El Clan. Nos gustó porque es un nombre corto, fuerte y contundente. Además, nos definía como una familia con un fin en común: Crear Música. Era como empezar un concepto con cierto misticismo. Somos una banda de rock con una larga historia en la escena de nuestro país. Lo que mejor nos define es nuestra habilidad para adaptarnos a los cambios y sabernos reinventar. Cada uno de nuestros discos marca un capítulo diferente de la banda. Creo que la mejor manera de conocer la historia de El Clan es a través de su música. Durante estos años de carrera dentro del rock gótico progresivo ¿hay algunas bandas en México que sean dignos representantes del género? Sí. En México hay muy buenas bandas representantes del género oscuro. Con propuestas distintas y muy propositivas. Algunos ejemplos son: Hocico, Maldoror, Hueco, Stendal, etcétera. Su música ha encontrado inspiración o se ha basado en literatura oscura fantástica como la de Edgar Allan Poe, H.P. Lovecraft y Lord Dunsany ¿cuáles serían tus obras favoritas? Por supuesto, nos gustan esos autores. El caso más reciente lo vemos en nuestro último disco: Caronte, un disco conceptual que está basado en el cuento corto del mismo nombre de Lord Dunsany. De Lovecraft me gusta mucho El Alquimista, Aire Frío, Dagón, entre otros. De Poe, mi cuento favorito es La Caída de la Casa Usher. ¿Cómo ha sido la transición desde su primer álbum Sin Sentir (1994) hasta su más reciente titulado Caronte (2014)? ¿Y cómo fue el proceso de producción entre uno y otro (entre ellos han pasado 20 años)? Desde Sin Sentir hasta Caronte hemos tratado de no repetirnos, musicalmente hablando. Nos gusta experimentar con nuevos sonidos, con nuevas estructuras y con nuevas formas de componer las canciones. Cada uno de nuestros discos tiene su propia personalidad y eso es el reflejo de su proceso creativo. Tratamos de mantenernos en una constante reinvención. ¿Cuáles consideran son sus 3 temas que debe escuchar el escucha que apenas comienza a conocer sobre su música? Tres temas que pensamos deberían escuchar para conocer a El Clan: Sin Sentir, del disco Sin Sentir. Es el tema que nos define como banda y que nos marca el rumbo a seguir en todos estos años. Furia, del Sigue Soplando el Ánima. Es una rola que conecta con la gente de inmediato y a la fecha se mantiene vigente. El Mal en Mí, de Caronte. Es un tema fuerte, tanto en música como en letra. A quienes gustan del rock duro, les va a encantar. Durante estos 25 años de trayectoria ¿cuáles son los venues donde llegaron a tocar que recuerden con mayor intensidad? Durante la década de los 90’s hubo lugares muy emblemáticos para tocar, tenemos muchos buenos recuerdos y experiencias en varios de ellos. El primero es Rockotitlán, es el lugar que nos vio nacer como banda. La Diabla y el Rock Stock eran lugares extraordinarios, muy rockeros; y por supuesto, Dada X, el de Bolívar 31, fue como nuestra casa durante mucho tiempo, ahí se formó la escena oscura de nuestro país. De manera más reciente tenemos muy buenos recuerdos del R&R, fue el lugar que marcó el regreso de Gustavo a la banda y el inicio de esta nueva etapa de El Clan. Este 24 de junio se presentan en el Lunario del Auditorio Nacional ¿Qué esperan del público y qué puede esperar ese mismo público de ustedes y su show? Tenemos preparado un gran show. Vamos a hacer un recorrido musical por los 25 años de la banda con grandes invitados. El público se va a sorprender. Vamos a salir con todo al escenario, con la intensidad y la emotividad que nos caracteriza. Estamos seguros que una vez más el vínculo perfecto con el público estará presente. Habrá magia y misticismo en el ambiente. ¿Amante del vinilo? ¿Favoritos? Sí, claro. Nos tocó vivir la época de los LP’s, ahora vinilos. Tienen su encanto, su sonido es formidable. Escuchar discos en este formato es una experiencia diferente. La regla implícita era escuchar el disco completo, con el requisito de voltearlo para ir al lado B. Es un ritual que se extraña, que bueno que está resurgiendo. Favoritos tengo mucho, muchísimos. Sin embargo, de mis primeros LP´s o vinilos recuerdo mucho Screaming for Vengance de Judas Priest, Eye in the Sky de Alan Parsons Project, Pyromania de Def Leppard, entre otros. ¿Hay planes para un nuevo álbum estudio? ¿Qué planean para el futuro de la banda después de este 25 aniversario? Sí, por supuesto, hay planes de un nuevo disco para el 2018. Por el momento, vamos con todo al Lunario para celebrar nuestro 25 aniversario. Vamos a lanzar también un álbum recopilatorio con las canciones más emblemáticas de la historia de la banda, tanto en formato físico como digital y tenemos planes para salir de gira a otras ciudades del país y del extranjero. Despidiéndonos y deseándoles más éxito ¿algo más que quieras agregar? Sólo agradecer la entrevista e invitar al público a que celebre con nosotros los 25 años de El Clan. Nos vemos el 24 de junio en el Lunario del Auditorio Nacional. ¡Se van a sorprender! Saludos y gracias. ¡Paz y rock´n roll! Más info-> Facebook, Twitter, Instagram. Escucha y mira su tema en vivo Fantasías [...]
24/11/2014¿Por qué la 53 y la 3ª? | Por: Peko Alejandro Esta es la primer entrega de una serie de secuelas textuales a las que me dedicaré a enterarlos exactamente de dónde vienen y cómo surgen las letras y rolas de uno de mis grupos favoritos. Si bien, bastante se ha escuchado, escrito y hablado de los RAMONES. Así es, de este cuarteto de personajes (queridos por todos) extraídos de los rincones más recónditos de Queens en la ciudad de Nueva York. Y está por demás decir lo que todos sabemos, ya que ellos revolucionaron la música e implantaron una de las más sólidas estructuras para la futura proyección musical, caracterizando la escena con sus ya reconocidas interpretaciones. Estos punks con su “One, Two, Three, Four” de inicio, acordes “rasposos” y el típico “uniforme” con jeans, camisetas blancas, tenis y chamarras de piel, cimentaron las bases de este género musical (punk) con rolas simples, muy sencillas con un compás “4-4” bastante repetitivo y donde creo yo la revolución fue más clara, letras simples y sin sentido, con la mejor muestra de anarquía lírica a la “virtuosidad” de las bandas existentes en la década de los 70’s. Es de aquí donde este texto se desglosa. El sentido, significado y orígenes de una canción en específico del cuarteto “niuyorquino”. Comencemos con 53rd & 3rd. Esta rola data del disco “RAMONES”, siendo el track no. 11. Relevante en la historia del grupo por tener una referencia a una de las etapas más “irreconocibles” de un integrante de la banda. Escrita por Dee Dee Ramone para expresar y probarle a todos que, no es ningún marica. La canción hace referencia a la intersección de las avenidas 53 y 3ª de Nueva York “El Loop”, que en ese entonces se dedicaba a ser el punto de referencia para la prostitución masculina, siendo el lugar por excelencia para la asistencia de la “noche gay” en los 70’s. Pero… ¿Qué tiene que ver Dee Dee con “El Loop”? Pues bien, Dee Dee en el puente de la rola escribió (a modo de primera persona): “Por fin fui elegido y me dispongo a atacar con una navaja… La policía me busca pero, al menos probé que nos soy un marica”. Relegado desde siempre a la cultura y violencia de los suburbios de Fort Lee, Dee Dee encontró en ésta y más rolas (que adelante analizaremos) el medio adecuado para mostrar su odio, ira, felicidad y manera de vivir en general. Es por eso que dicen que dependiendo de nuestro estado de ánimo, son las canciones que escuchamos. ¿Qué les parece amigos? ¿Ustedes se identifican con alguna rola? Me leen en la próxima para darle seguimiento a estas míticas canciones de la década de los 70’s. Aquí el link en la despedida de los RAMONES raspándola con Rancid->The Ramones and Rancid: 53rd and 3rd Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
30/05/2017Well! Well! Well! Mis queridos lectores… ¿Cómo están? Yo fine con algo que dejará a todos con ganas de irse a este festival, y no es para menos, los pinches festivales nos hacen vibrar, unirnos, sentir esa vibra de los demás; como bien dicen aquí: El Rock Une No Divide... aunque me caguen sus editores que me censuran… ¡Jaja! Entre las peculiaridades de un festival, además de ver a las bandas tocar y escuchar música, es pasarla chingón echando desmadre ¿o van a decir que nah? Dentro de esto una de las bebidas que siempre está presente y que hasta a veces se llega agotar es la cerveza, por ello el festival hecho en la ciudad de Wacken, al norte de Alemania está preparando un casi acueducto para que llegue y corra la ¡pinche cerveza deliciosa!  Wacken Open Air, considerado el festival más grande del planeta de heavy metal, organizó una medida al consumirse cantidades increíbles de cerveza cada año, además de los problemas de logística, transportación de barriles y almacenamiento. Se las tuvieron que ingeniar para hacer una instalación de 7 km de tuberías subterráneas por las que se espera circulen alrededor de 400,000 litros de cerveza, estaría costando aproximadamente el millón de euros… Zaz! La idea ya fue aplicada antes en Bélgica, pero no de este tamaño. Con esto dicen los organizadores, además de los problemas logísticos, que no habrán inconvenientes en cambio de barriles al agotarse, ni congestión en los puntos de venta y los encargados de servir podrían dar hasta 6 cervezas por segundo… ¿Neta? Más que un borracho del rock va a querer ver esto… El festival, nacido desde el año 1990, este año a principios de agosto tendrá artistas como: Alice Cooper, Megadeth, Marilyn Manson y más… Aquí puedes ver más sobre este evento-> wacken.com (versión inglés) Y pues… ¡Salud! Tweet #LCDT [...]
16/02/2018Cinta que recopila memorable concierto de Nick Cave en Dinamarca. Nick Cave & The Bad Seeds durante el 2017 hicieron tour en promoción a su álbum estudio Skeleton Tree (2016), que fuera publicado después de la muerte de Arthur, uno de los hijos de Nick. De aquel tour la banda llegó a presentarse en Copenhagen, Dinamarca pero también deciden antes proyectar aquel concierto en cines por varias partes del mundo un único día, el 12.04.18. El film es llamado también Distant Sky – Nick Cave & The Bad Seeds Live in Copenhagen, fue dirigido por David Barnard, quien dirigió diferentes documentales de otros músicos entre los que destacan Radiohead, Alice Cooper y Björk. New live concert film ‘DISTANT SKY – Nick Cave & The Bad Seeds Live in Copenhagen’ will screen in cinemas worldwide for one night only on 12 April. Find your nearest screening & buy tickets here: https://t.co/VTicKCl3n8 pic.twitter.com/qBrQitTiOm — Nick Cave & TBS (@nickcave) 15 de febrero de 2018 Una muestra de lo que fue este concierto, lo compartieron con el tema principal y que da nombre al film, Distant Sky: Tiempo antes fue lanzado-> One More Time with Feeling, documental que registra la creación del mencionado álbum Skeleton Tree. Más información-> distantskyfilm.com [...]
11/05/2026¡Lo más popular por semana en nuestro Hogar Dulce Hogar! Social Distortion Born to Kill (2026) Born to Kill Johnny Cash Johnny Cash at Folsom Prison (1968) Folsom Prison Blues The Rolling Stones Aftermath (1966) Paint It Black Pantera The Great Southern Trendkill (1996) Drag the Waters Deftones Diamond Eyes (2010) Beauty School [...]
31/01/2019Beck participó en el film Roma con Tarantula. El afamado director mexicano Alfonso Cuarón lanza en 2018 su película titulada Roma y  Entre los que aceptaron se encuentran Beck, Patti Smith, Billie Eilish, por mencionar algunos, también se encuentra el proyecto mexicano Sonido Gallo Negro y hasta la hija del director, Bu Cuarón. De todo esto se lanza el material Music Inspired By the Film Roma, y de ahí se desprende Tarantula de Beck, una  dirigida por su propio padre, el compositor y arreglista David Campbell, el tema se une con When I Was Older de Billie Eilish (tracks 03 y 04 respectivamente). La película gana entre 2018 y 2019 diferentes premios, destacan Oscars a Mejor Director, Película Extranjera y Mejor Fotografía. Si quieres saber más del disco puedes hacerlo-> aquí. [...]

Autor

Melómano navegante entre notas musicales en V de Vicious | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor