Boxer (Live in Brussels) / The National

Álbum en vivo de The National

Boxer (Live in Brussels)

The National | Boxer (Live in Brussels)

The National, ganadores del Grammy-> Ganadores 60th Annual Grammy Awards con su álbum estudio Sleep Well Beast, lanzaron tiempo después en exclusiva para el Record Store Day 2018 un álbum en vivo en vinilo que fuera grabado en el 2017 en el Bosque Nacional de Bruselas, Bélgica.

Este material en vivo se sumó en su momento a la celebración de 10 años de Boxer, su cuarto álbum estudio lanzado en el 2007 tocando en Bruselas los 12 tracks del disco, después de su lanzamiento en vinilo y haber tenido un buen recibimiento la banda decidió lanzar reedición en formato digital y CD.

Boxer (Live in Brussels) disponible desde el 13.07.18.

Tracklist:

01 Fake Empire (Live in Brussels)
02 Mistaken For Strangers (Live in Brussels)
03 Brainy (Live in Brussels)
04 Squalor Victoria (Live in Brussels)
05 Green Gloves (Live in Brussels)
06 Slow Show (Live in Brussels)
07 Apartment Story (Live in Brussels)
08 Star A War (Live in Brussels)
09 Guest Room (Live in Brussels)
10 Racing Like A Pro (Live in Brussels)
11 Ada (Live in Brussels)
12 Gospel (Live in Brussels)

Mira y escucha una de estas versiones en vivo, Fake Empire:

Más-> Aquí

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Hay varias versiones del cómo llegamos a este nombre, una de ellas es que hace muchos años llegó a las manos de Carlos un cassette con el nombre “AMONIAC”, lo que le pareció muy cool, pero el cassette contenía el disco Strange Machines de The Gathering, por lo que AMONIAC en sí nunca existió, y tomó el nombre desde entonces pero fue recién en 2006 cuando se empezó a usar el nombre Amöniacö. ¿Cómo supieron que querían iniciar una banda? ¿Y qué alcance de la misma han soñado y planteado? Desde muy pequeños soñamos con hacer de la música nuestro medio de vida. Desde la época del colegio ya teníamos la inquietud de explorar instrumentos musicales y compartir las tardes con amigos tocando temas del momento. Siempre hemos tenido un norte bien claro sobre que hacer y lo mantendremos mientras la vida lo permita. Lo más importante para nosotros es hacer de Amöniacö una banda profesional y llegar tan lejos como lo han hecho los grandes de la música chilena como Los Prisioneros, La ley y Lucybell. ¿Qué influencias ó artistas los inspiraron para hacer música? Además, se consideran dentro del rock alternativo y darkwave ¿cómo fue esto? Tenemos influencias muy variadas, pero las bandas que han marcado nuestra tendencia son The Cure y New Order. Amöniacö nació en un ambiente bastante similar a lo que vivieron estas bandas, muy underground, bares y fiestas que van de la mano con música darkwave y 80’s – 90’s. El rock alternativo fue una vertiente bastante influyente en nuestra música, sobretodo este último año que hemos mutado a un trío guitarra-bajo-batería. Hoy somos una mezcla darkwave-rock alternativo. Marcados por New Order ¿qué opinan de Joy Division e Ian Curtis? Ian Curtis fue un músico magnífico e irrepetible. La música de Joy Division dio pie inicial a muchas tendencias que escuchamos hoy y seguirá marcando una tendencia incluso en nuevas generaciones de músicos. Hemos visto como músicos jóvenes hablan y conocen muy bien la obra de Curtis y Joy Division y nos alegra muchísimo que no se olviden estas raíces. Ayer de hecho estuvimos en el concierto de New Order en Chile y en unos días será el de Peter Hook & The Light, quienes interpretan varias canciones de Joy. Es emocionante escucharlas y ver el tributo que da la banda a la figura de Ian. En abril del 2013 abrieron el show de The Cure en el Estadio Nacional de Chile ¿qué nos pueden platicar sobre esa experiencia de tocar en un lugar tan grande? Recibieron incluso elogios por Robert Smith ¿qué les dijo? ¿Convivieron más con él? The Cure es para nosotros la mayor influencia en todo aspecto, desde su música hasta la calidad de personas y artistas que son. Abrir su show fue como estar dentro de un sueño onírico ambientado en uno de sus clips. 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A largo plazo esperamos poder convertirnos en una banda de renombre internacional, llegar a escenarios que pisan los grandes músicos actuales y por qué no soñar con trabajar con artistas como Billy Corgan, Bernard Sumner, Trent Reznor y el mismísimo Robert Smith. Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y Soundcloud. También puedes visitar su sitio web-> Aquí Escucha y ve el video del tema-> Time to Change Tweet #LaCasitadelTerrock [...]

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Melómano navegante entre notas musicales en V de Vicious | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor