Mira Notget VR de Björk.
La carismática artista originaria de Islandia lanza video de su canción Notget, tema que se desprende de su álbum Vulnicura (2015).
Dirigido por Warren Du Preez y Nick Thornton Jones es hecho en VR (Virtual Reality), tecnología que adoptó Björk para el disco-> Vulnicura VR.
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10/05/2023Mira Bogus Operandi de The Hives
Anuncia el grupo sueco a principios de mayo del año 2023 The Death of Randy Fitzsimmons como su sexto álbum de estudio,
Como primer sencillo del disco lanzan la canción titulada Bogus Operandi con video musical que es dirigido por Aube Perrie.
The Death of Randy Fitzsimmons se publica el 11 de agosto del 2023. [...]
10/04/2018Novela gráfica de The Smiths que narra la historia de sus integrantes en su adolescencia.
Morrissey, Johnny Marr, Andy Rourke y Mike Joyce ilustrados en esta novela gráfica escrita por Con Chrisoulis, artista australiano conocido por tocar temas de injusticia social, guerra y política. Últimamente su trabajo lo ha desarrollado para ilustrar vidas de personalidades dentro del show business.
Tales of The Smiths: A Graphic Biography, disponible desde el 22.03.18 (que estuviera ya en línea hace algunos años), tiene 464 páginas contando así como sus primeros años juntos como lo fue en el encuentro entre Morrissey y Marr, la formación del grupo en 1982 y su primer concierto oficial. Tiene una introducción hecha por Simon Wolstencroft ex batero de The Fall.
Dale un vistazo:
El material gráfico además contará historias de bandas que influenciaron a los integrantes de The Smiths, como Nico, Sex Pistols, New York Dolls, Patti Smith y más. [...]
17/03/2016Moods | Por: J.C. Quiz
Desde la capital de Uruguay, Montevideo, llegaron a nuestro Hogar Dulce Hogar estos 5 músicos que integran la banda Moods, que además de traer buena vibra en su rock también nos hablan de otros temas como fútbol, cine y la marihuana legalizada en su país (sí, ya sabemos que más de uno pensó quiere estar allá por esto), conócelos:
Nombres y qué instrumento tocan:
Moods somos: Mengo (voz y guitarra rítmica), Jorge Umpiérrez (primera guitarra), Jorge Pauletti (bajo y coros), Paul Hernández (batería) y Líber Aicardi (teclados, efectos, y coros).
Moods ¿Cómo surge el nombre? ¿Buscan representar algo? Mood podría significar estado de ánimo ¿tiene algo que ver?
Seguro, sí tuvimos en cuenta el significado de la palabra, ya que la música se trata de transmitir estados de ánimo. Además, es un nombre que suena bien y se ve bien. Además, tiene cinco letras y justo somos cinco integrantes.
¿Cómo comenzó la banda? ¿Qué buscaron al crearla? ¿Qué sucedió con Lotus?
Luego de la separación de Lotus (1999-2005), años más tarde, en 2011, tres de sus ex-integrantes deciden retomar el camino de la música juntos pero, empezando de cero. Desde el concepto, el sonido, la estética y hasta el hecho de cantar en inglés.
¿Qué influencia o artistas los han inspirado para hacer música? Dentro de esto ¿qué género o estilo define su música? Y en sus propias palabras ¿qué quieren representar al decirse enmarcados en Power-Pop?
Por más que nos gustan muchos artistas, las influencias más claras son R.E.M., Pearl Jam y Radiohead.
Cuando definimos nuestro sonido como Power-Pop, nos referimos a canciones pop con guitarras al frente, sin perder el espíritu rock (por decirlo así) de las canciones.
Dentro del Power-Pop ¿éste lo enlazan de alguna manera con el rock?
Totalmente. El Rock es nuestro estilo madre. Y sí nos sentimos una banda de Rock.
¿Qué quieren hacer sentir a sus oyentes con su música? ¿Alguna canción que ustedes consideren su favorita?
Lo que queremos es compartir justamente, nuestras emociones y el sentimiento por la música. Y de nuestros temas, la favorita actualmente es “You Never Know”, el nuevo corte de nuestro nuevo EP. Es una canción rockera pero bailable y es una buena muestra del sonido de Moods.
Si pudieran re hacer la banda sonora de alguna película de culto ¿cuál sería y por qué?
Tenemos muchas, pero por el quiebre conceptual que significaron para el cine y porque son íconos culturales para nuestra generación, serían Trainspotting y Pulp Fiction.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en Uruguay? ¿En América Latina? Se dice hay rivalidades entre uruguayos y argentinos ¿existe? ¿musicalmente también?
En Uruguay la escena independiente es muy fuerte, tanto en cantidad como en calidad de bandas. Estamos convencidos que es lo que se viene en América Latina. El hecho de que ya no se necesite un sello para compartir tu música internacionalmente es fundamental para eso.
En cuanto a la rivalidad con Argentina, sí existe, sobre todo en el fútbol. Pero no en el caso del arte. Nos gustan muchas bandas argentinas y sabemos que a ellos les gustan las nuestras. Aunque ellos nos quieren más que nosotros a ellos, ¡jaja!.
¿Qué opinan sobre su ex presidente José Mujica y lo que ha hecho culturalmente, en general, en su país? ¿Y sobre la legalización de la marihuana?
Si bien queda mucho por mejorar, los últimos diez años han sido positivos para el país y Mujica tuvo un roll primordial, sobre todo para que se hable de Uruguay en el plano internacional (aunque no tanto como Luis Suárez, ¡jaja!).
En cuanto a la legalización de la marihuana, lo vemos positivamente. Especialmente despenalizar el auto cultivo y la regulación del mercado. Es ridículo que estuviera permitido fumar pero no plantar para consumo propio. Además el espíritu de la ley es desalentar la compra clandestina.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Qué podemos esperar de Moods en un futuro?
Actualmente tenemos 2 EP: Moods del 2013 y Second del 2015. Ambos editados en forma independiente y están disponibles gratuitamente en -> www.moods.uy
¿Algo más que deseen decir?
Decirles que apoyen a las bandas independientes de su país. Es muy difícil mantenerse sin el apoyo de sponsor ni grandes compañías disqueras. Y ojalá podamos llevar nuestra música por aquellas latitudes muy pronto.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y SoundCloud
Aquí el video de una de sus rolas para que los escuchen, Listen to my Radio:
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#LaCasitadelTerrock [...]
31/01/2018Mira Trigger Bang de Lily Allen ft. Giggs.
La cantante británica Lily Allen con su cuarto álbum estudio que lleva por nombre-> No Shame, sucesor de Sheezus del año 2014.
De ese material, en promoción de la producción, Lily compartió video del primer sencillo, Trigger Bang, que No Shame se lanza a principios del verano 2018. [...]
13/10/2016¡Honor a quien Honor merece!
Viajamos a los años prolíficos del poeta del rock Bob Dylan quien a lo largo de su carrera además de ser un compositor y músico también es escritor. Esas letras en su arte le han hecho que sea reconocido con varios premios como lo fue su Oscar del 2001 por su tema Thing Have Changed que formó parte de la banda sonora de la película Wonder Boys (2000).
El nacido en Duluth, Minnesota, E.U.A., un 24 de abril de 1941, registrado con el nombre de Robert Allen Zimmerman con más de 40 álbumes de estudio dentro de su discografía. Fue un referente de los años 60’s en el movimiento antibélico y el espíritu hippie ya que en esa época fue un símbolo del folk rock estadounidense.
Dejó la Universidad de Minneapolis para dedicarse de lleno al folk, en 1961 se instalaba en el Greenwich Village de New York, ahí conocería a su ídolo, el cantautor Woody Guthrie. En ese año firmaba para Columbia Records y
La fama internacional y su gran crecimiento como cantautor folk llegaría con su segundo álbum The Freewheelin’ Bob Dylan del año 1963 con su tema Blowing in the Wind, que como otros temas más del disco tenían un importante contenido de protesta social, el cual lo hizo despegar rápidamente.
Muchas de sus primeras canciones, en parte, llegaron a más público por versiones realizadas de otros artistas como Ella fue determinante para que un joven Dylan alcanzara la fama en su país y también internacionalmente ya que hizo muchísimas versiones de sus composiciones, además de invitarlo frecuentemente a tocar en sus conciertos.
Ya siendo una voz fuerte de protesta social junto a Joan, participó en diferentes eventos como en el movimiento por los derechos civiles con la marcha de Washington del 28 de agosto de 1963 donde tocan juntos. Sin embargo, a finales de este año Bob se sintió manipulado, limitado por la música folk y protesta.
Entre Sus vaqueros y camisas de cuadros cambiarían por ropas de Carnaby Street, gafas de sol y botas al estilo The Beatles.
De hecho, un 28 de agosto de 1964 en el Hotel Delmonico de New York, ocurriría un acontecimiento que cambiaría el transcurso de la música y la cultura popular para siempre; se dice que el músico estadounidense fue quien los introduce a conocer la marihuana. De este particular momento se especula es la transición musical de los ingleses al dejar los temas pop cursis por temas más alucinantes, ácidos y conceptuales.
Con su quinto álbum Aunque el disco tuvo buenas críticas, los puristas y conservadores del folk se enfadaron. Muestra de ello fue ese mismo año al ser cabeza de cartel del Newport Folk Festival, donde ya había estado dos ediciones pasadas, pero esta vez interpretaría su primer set eléctrico, tuvo que abandonar el escenario después de tres canciones al ser abucheado, algunos dicen que fue más bien la calidad del sonido.
Un suceso parecido a éste, y el más famoso, es el ocurrido en su Bob Dylan World Tour 1966. Un año antes Bob había publicado su sencillo Like a Rolling Stone, en esta gira la tocaría enfrentándose al público del Free Trade Hall de Manchester, Inglaterra. Un 17 de mayo de 1966, cuando terminaba el concierto, una persona del público enojada con el nuevo sonido eléctrico de Dylan le gritaba: “¡Judas!” a lo que el artista respondió: “No te creo”, “Eres un mentiroso” para ver después a su banda y decirles “Toquen jodidamente alto”, y así sonó fuerte la última canción del show… Like a Rolling Stone.
Lo que no sabía aquella persona del público es que el tema se convertiría más tarde en el más famoso de Bob Dylan, es (por artistas como The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Green Day, entre otros).
Con presiones sobre él en aumento, y de regreso en E.U.A., muy cerca de su hogar en Woodstock que lo dejó retirado durante un año de la escena musical, fue un punto crucial dentro de su carrera, ya que en plena popularidad tuvo que recluirse en el sótano de su casa componiendo.
El misterio siempre rodeo las circunstancias del accidente ya que no fue hospitalizado a causa de las heridas y no existen registros médicos, con esto pudo escapar de toda la presión que le abrumaba en ese entonces. Se alejaría de la vida pública, con excepciones de algunas apariciones selectas, no volvería salir de gira durante 8 años.
Su trayectoria continúa exitosa durante las siguientes décadas, colaborando en distintos proyectos musicales y con otros artistas, siendo considerado como uno de los grandes músicos del mundo. [...]
22/04/2015Colección box set de los álbumes solistas de John Lennon
John Lennon, el rebelde que gustaba de Elvis Presley, y que
Después del infame crimen nos quedamos con su recuerdo y legado. Con el vinilo renaciendo durante este lapso de tiempo se anuncian
– John Lennon/Plastic Ono Band (1970)
– Imagine (1971)
– Some Time in New York (with Yoko Ono) (1972)
– Mind Games (1973)
– Walls and Bridges (1974)
– Rock ‘n’ Roll (1975)
– Double Fantasy (with Yoko Ono) (1980)
– Milk and Honey (with Yoko Ono) (1984)
Así, este box set titulado La colección también incluye postales, posters, booklets y fundas originales de cada LP… ¡Locura para el coleccionista de John y el vinilo!
Los discos se pueden conseguir por separado, sin toda la colección, disponibles independientemente desde el 21.08.15.
Más-> johnlennon.com [...]
14/02/2019Documental/Concierto que registró reunión de Alice Cooper Band.
¿Sabías qué Alice Cooper comenzó como banda? Igualmente liderada por su frontman y vocal Vince Furnier, quien después seguiría como solista y con el mismo nombre al terminarse el proyecto grupal en 1975.
En el 2015, y Alice Cooper: Live From the Astroturf captura ese histórico suceso dentro del universo del Rock.
Los esfuerzos de una tienda de discos de Dallas para reunirlos es el foco de atención en este film documental/concierto.
La grabación del show fue originalmente lanzada en exclusiva para el Record Store Day del 2018, sin embargo, tanto Penn como el Director Steven Gaddis se percataron de tener suficiente material para realizar una película completa de aquel evento que fue capturado por ocho cámaras. Incluye entrevistas con Alice Cooper Band y los que hicieron posible aquella tocada.
Mira su tráiler:
Alice Cooper: Live From the Astroturf se estrena en abril del 2019 en el Phoenix Film Festival, Phoenix, Arizona, E.U.A. donde se formó la banda.
Más-> livefromtheastroturf.com [...]
09/03/2018Mira Spectre de Judas Priest
Como parte de su decimoctavo álbum de estudio titulado Firepower, Judas Priest lanza video musical que corresponde a su canción Spectre.
Los legendarios y vigentes del rock ejecutan sobre un fondo negro y muestran diferentes imágenes interpretando este
Firepower es punlicado este día.
También puedes ver-> Judas Priest – Lightning Strike [...]
26/11/2019Mira Sonali de Iggy Pop.
Después de lanzar en septiembre del 2019 el tema Sonali, tercer track de su álbum estudio Free, el querido Iggy Pop comparte video musical.
El visual fue protagonizado por Kiera McNally (novia de DeMarco) y el cantante Tommy Midnight.
También mira-> Iggy pop – Loves Missing. [...]
